Санкт-Петербург

Мосты в Санкт-Петербурге давно стали визитной карточкой города. Его и называют «Северная Венеция», город, построенный на островах.
В общей сложности насчитывается около 800 мостов различных конфигураций и типов. Интересно, что в 18 веке по рекам и каналам города курсировали самые настоящие венецианские гондолы.

Стремясь приучить горожан к морскому делу, Петр Первый запрещал возводить мосты. Исключением были дороги, необходимые для транспортировки важных грузов. Первым стал Петровский, построенный в 1703 году (с 1887 г. - Иоанновский) мост, соединивший Берёзовый (Городской) остров с Заячьим, где развернулось строительство Петропавловской крепости. Он был деревянным. Вторым деревянным мостом стал Аничков, перекинутый через Фонтанку.

Многие мосты перестраивались, становились из деревянных металлическими и чугунными. Но и по сей день, в черте Санкт-Петербурга существует несколько деревянных мостов, перекинутых через Охту, Монастырку, Фонтанку, и даже 300-метровый 24-пролетный мост через Малую Невку - Большой Петровский.

Деревянные мосты из клееных конструкций, сооружались и в наше время, так в 1980-х годах были возведены "Красный судостроитель" и Лаврский 2-й, выполненный в виде арки на устоях старинного моста постройки еще 1830-х годов. Этот мост стал настолько изысканным с художественной точки зрения, что попал под охрану государства как памятник инженерного искусства и архитектуры.

В дальнейшем стали применять камень, самые первые каменные мосты, такие как Эрмитажный, Прачечный, Верхне-Лебяжий, Каменный мост через канал Грибоедова, и по сей день украшают город.

В 1786 году стали появляться небольшие металлические пешеходные мостики. Первые такие мостики были выполнены по проекту Дж. Кваренги. Эти интересные парковые конструкции сохранились до наших дней практически в первозданном виде.

В России стал активно развиваться процесс чугунного литья и оно стало активно применяться при сооружении мостов сборной конструкции. Так в 1806 году по проекту архитектора и инженера В.И. Гесте был возведен Зеленый (Полицейский или Народный) мост, соединивший берега реки Мойки.

За довольно короткий промежуток времени, с 1806 по 1840 годы, в Санкт-Петербурге было выстроено сразу двенадцать чугунных мостов. Кульминацией чугунного мостостроительного искусства стало возведение первого постоянного моста через Неву - Благовещенского (Николаевского, ныне моста Лейтенанта Шмидта). Выстроен он был по проекту инженера С.В. Кербедза и архитектора А.П. Брюллова в 1850 году.

Новый этап с использованием железных цепей в качестве основной несущей конструкции начался небольшим пешеходным мостиком с 15-метровым пролетом в Екатерингофском парке, в 1823 году. Автор сооружения, инженер П.П. Базен. Такая система, впоследствии использующаяся при строительстве других петербургских мотов, получила название «висячей».

В 1823 году началось строительство транспортного висячего Пантелеймоновского моста через Фонтанку, по проекту инженера В. Третера. Пролет моста — 37 метров при общей длине 54 метра. Проезжая часть была деревянной и подвешивалась к пяти кованым цепям с помощью железных подвесок. Таким образом, в конструкции были использованы свойства железа, способные воспринимать растягивающие усилия, чугунные пилоны моста работали, напротив, на сжатие, а в целом выстроенный мост получился ажурным и богато декорированным.

Еще более замечательный облик, приданный скульптурами и металлодекором, получил другой висячий мост – Египетский. Выстроен он был в 1826 году по проекту В. Третера и В.А. Христиановича. В период с 1825 по 1826 годы Санкт-Петербург приобрел еще три очаровательных висячих моста: Львиный и Банковский через Екатерининский канал и Почтамтский через Мойку.

В 1969 году через канал Грибоедова в Коломне был построен первый алюминиевый мост. Пролетное строение его выполнено из двух сварных алюминиевых труб, красиво изогнутых, диаметром 270 мм с наклонными стенками.

Интересные факты:

Самый длинный мост — Большой Обуховский (вантовый) мост через Неву, полная длина мостового перехода — 2824 метра.

Самый длинный разводной мост — Александра Невского через Неву, длина без береговых сооружений 629 м, вместе с пандусами — 905,7 м. Самое длинное в мире разводное крыло (67 метров) имеет Литейный мост.

Самый широкий мост — Синий мост возле Исаакиевской площади на реке Мойке (97,3 метра).

Первый наплавной мост через Неву между Васильевским и 1-м Адмиралтейским островами — Исаакиевский 1727 года (тогда Невский).

Первый постоянный мост через Неву между Васильевским и 2-м Адмиралтейским островами — Благовещенский 1850 года.

Один из самых молодых – Обуховский мост – самый длинный из всех существующих в городе – его длина более 2 800 метров. Он был построен в 2005 году.

В Петербурге 22 разводных моста и многие жители и гости города на Неве приезжают на набережные полюбоваться этим завораживающим зрелищем, которое стало важным пунктом для туристов при знакомстве с городом.

График разводки:
Лaдoжский мoст: в рaбoчие дни 1-я рaзвoдкa 10.00 - 11.00, 2-я рaзвoдкa 15.00 - 15.40; пoнедельник - первoй рaзвoдки нет, пятницa - втoрoй рaзвoдки нет, в выхoдные дни рaзвoдки нет.

Кузьминский мoст: с пoнедельникa пo пятницу с 13.30 дo 14.30 (пo предвaрительнoй зaявке);

Вoлoдaрский мoст: с 2.00 дo 3.45, с 4.15 дo 5.45.

Невa
Финляндский мoст с 2.20 дo 5.30; Алексaндрa Невскoгo мoст с 2.20 дo 5.10; Бoльшеoхтинский мoст с 2.00 дo 5.00; Литейный мoст с 1.40 дo 4.45; Трoицкий мoст с 1.35 дo 4.50; Двoрцoвый мoст с 1.05 дo 4.55.

Бoльшaя Невa
Блaгoвещенский мoст с 1.25 дo 2.45, с 3.10 дo 5.00; Биржевoй мoст с 2.00 дo 4.55.

Мaлaя Невa
Тучкoв мoст с 2.00 дo 2.55 и с 3.35 дo 4.55; Сaмпсoниевский мoст (пo предвaрительнoй зaявке) с 1.30 дo 4.30.

Бoльшaя Невкa
Гренaдерский мoст (пo предвaрительнoй зaявке) с 1.30 дo 4.30; Кaнтемирoвский мoст (пo предвaрительнoй зaявке) с 1.30 дo 4.30.

Рaзведение мoстoв в Сaнкт-Петербурге не прoизвoдится при темперaтуре вoздухa бoлее +25 грaдусoв C; при скoрoсти ветрa бoлее 15 м в секунду и пo oкoнчaнии нaвигaции.

Исаакиевский собор – традиционный православный пятиглавый храм с четырьмя звонницами и 25-метровым в диаметре главным куполом, мощно доминирующим над всем сооружением, был торжественно открыт 11 июня (30 мая ст.ст.) 1858 года. Однако, его строили четыре раза.

Первый возвели в 1707 году при царе Петре I. Заложили храм в день рождения царя, который совпадал с днем памяти святого Исаакия Далматского, ‑ отсюда и название. Но он был деревянный и в 1717 году Петр поручил немецкому архитектору Г. И. Маттарнови заменить стены на каменные. В 1735 году в собор ударила молния, начался пожар и храм был заброшен.

Екатерина II взялась возродить собор и поручила это Антонио Ринальди, но тот заболел и уехал на родину, вскоре скончалась и Екатерина. Ее сын, император Павел I, поручил завершить сооружение храма Винченцо Бренне.

Александр I решил перестроить собор и сделать Исаакий главной церковью и украшением Петербурга. Французский архитектор Огюст Монферран представил на конкурс проект и ему было доверено возводить новый Исаакий. Начавшееся в 1818 году строительство растянулось на сорок лет и осуществлялось при трех императорах ‑ Александре I, Николае I и Александре II.
О.Монферан сам пожелал покоиться в этих стенах, однако, с его желанием Александр II не посчитался – гроб архитектора обнесли вокруг собора и отправили в Париж.

Строительство собора завершилось в 1848 году, однако еще 10 лет понадобилось для отделки интерьера.

Исаакиевский собор можно считать центром Петербурга, это самый высокий храм России, его золотой купол виден даже с Финского залива, высота храма составляет 101,5м.

Вокруг купольного барабана обустроены портики с 72-мя колоннами из монолитного гранита на 40-метровой высоты. На колокольне установлен 30-тонный колокол с изображениями российских государей.

На фасадах собора скульптуры из библейских сюжетов, портики колонн оканчиваются фигурами апостолов, над крышей храма и вокруг основного купола расположены ангелы, а фронтоны здания украшены тематическими горельефами. В их создании участвовали лучшие авторы эпохи – П.К.Клодт, И.П.Витали, Н.С.Пименов.

Внутреннее убранство собора выполнено из цветного камня. Кроме нескольких видов мрамора (белый, зеленый, желтый, розовый и красный) и черного сланца, которыми выложен пол и покрыты стены «Исаакия», здесь можно найти панно из яшмы и порфира, а алтарь облицован малахитом и лазуритом.
Здесь более 60 различных мозаик, 300 статуй и множество картин русских мастеров. На внутреннее украшение пошло 400 кг золота, 16 тонн малахита, 500 кг лазурита и тысяча тонн бронзы.
На отделку куполов ушло 100 кг золота. Неотъемлемой частью золочения куполов собора было использование ртути, от ядовитых испарений которой погибло около 60 мастеров.

В 1864 году здание собора было передано в ведение Министерства путей сообщения и публичных зданий. При соборе были учреждены должности инспектора и архитектора, а также, для постоянного наблюдения за состоянием собора, было создано специальное «техническо-художественное совещание» из трёх профессоров Академии художеств.

В 1871 году Исаакиевский собор был передан под управление Министерства внутренних дел.

В 1883 году статус Исаакиевского собора изменился: собор (как и храм Христа Спасителя в Москве) перешёл в двойное подчинение, ведомству РПЦ в «хозяйственном отношении», и остался в ведении Министерства внутренних дел в «техническо-художественном» отношении.

В мае 1922 года в ходе изъятия церковных ценностей из собора было изъято 48 кг золотых изделий, более 2 тонн серебряных украшений. 12 апреля 1931 года в соборе был открыт один из первых в Советской России антирелигиозных музеев.

В 1931 году внутри храма был представлен маятник Фуко, иллюстрирующий вращение Земли и призванный продемонстрировать полное поражение религии перед всесильной наукой. Сейчас известный экспонат маятника находится в С.-Петербургском планетарии.

В 1990 году возобновлены церковные службы и сейчас они проходят ежедневно. Однако, собор находится в ведении Государственного музея-памятника «Исаакиевский собор» и вопрос о передаче Исаакиевского собора под управление РПЦ больше не стоит. С января 2017, поскольку собор является действующей церковью и по распоряжению С-Пб епархии, его посещение туристами во время службы в алтаре закрывается. Но туристам можно в это время подняться по старинной круговой лестнице (562 ступени) на колоннаду и с высоты 43 м. обозревать удивительную панораму всего города со смотровой площадки.

Традиция устанавливать ростральные колонны как символ морской славы после победных сражений идет с древнеримских времен. Первые колонны было установлены в древнем Риме, в честь победы над флотом Карфагена в 260 году до н. э. Название Ростральные произошло от латинского rostrum — нос корабля, дословно "клюв". Такой обитый металлом "клюв" во время морских битв использовался для тарана противника.

Питерские Ростры являются неотъемлемой частью ансамбля стрелки Васильевского острова и симвлом города. Они построены в 1805-1810 годах по проекту архитектора Тома де Томона одновременно со зданием Биржи.

Напротив них Петропавловская крепость, правее, через Неву и Дворцовый мост – Эрмитаж, позади – здания Биржи и Кунсткамеры.

Французскому архитектору Тома де Томон помогал русский зодчий А. Д. Захаров. Высота колонн 32 метра.

Внутри каждой колонны находится винтовая лестница, ведущая на верхнюю смотровую площадку с огромной чашей-светильником и металлической треногой, удерживающей её. В чашу заливали конопляное масло и поджигали. Таким образом указывали путь кораблям в ночи или в туман. В 1896 году к колоннам подвели электричество, но этот способ освещения был слишком дорогой. В 1957 году к фонарям из соображений экономии подвели газ и теперь зажигают только по особо торжественным случаям.

Четыре фигуры у подножия Ростральных колонн высечены из пудостского камня в 1809-1813 годах. Фигуры принято считать аллегориями русских рек: Волга и Днепр у северной Ростральной колонны, Волхов и Нева у южной.

Украшения Ростральных колонн значительно пострадали во время Великой Отечественной войны. Они были пробиты осколками бомб и снарядов и сплошь проржавели. В 1947-1948 годах их заменили дубликатами из медных листов.

В 1926-1928 и 1947-1949 годах проводилась реставрация Ростральных колонн. Утраченные металлические детали были заменены их копиями. Последние реставрационные работы проходили в 1998-1999 годах.

Особо привлекательно это место в дни белых ночей.

Государственный Эрмитаж сегодня один из самых богатых музеев изобразительного и декоративно-прикладного искусства мира, в нем около 3 миллионов экспонатов, начиная с каменного века и до нашего столетия.

Музейный комплекс составляют: Зимний дворец (1754—1762, архитектор Бартоломео Франческо Растрелли), Малый Эрмитаж (1764—1775, архитекторы Жан Батист Мишель Валлен-Деламот, Юрий Фельтен, Василий Стасов). В комплекс Малого Эрмитажа входят Северный и Южный павильоны, а также знаменитый Висячий сад, Большой Эрмитаж. Также Старый Эрмитаж, (1771—1787, архитектор Юрий Фельтен, Новый Эрмитаж (1842—1851, архитекторы Лео фон Кленце, Василий Стасов, Николай Ефимов), Эрмитажный театр (1783—1787, архитектор Джакомо Кваренги), который возведён над частично сохранившимся Зимним дворцом Петра I. Также в комплекс зданий Государственного Эрмитажа включены служебные постройки: Запасной дом Зимнего дворца (1726—1742, 1830, 1878) и Эрмитажный гараж (1911, архитектор Николай Крамской).

Помимо комплекса зданий на Дворцовой набережной, в распоряжении Государственного Эрмитажа находятся следующие объекты: Меншиковский дворец (1710—1720, архитекторы Джованни Мария Фонтана, Готфрид Иоганн Шедель), Восточное крыло Главного штаба (1819—1829, архитектор Карл Росси). Там располагались экспозиции: «Французское искусство XX века», «Под знаком орла. Искусство ампира», «Искусство модерна» и Музей гвардии. 17 декабря 2011 года в здании открылась выставка «Древности Геркуланума», Музей Императорского фарфорового завода, Реставрационно-хранительский центр «Старая Деревня» и Здание биржи на Васильевском острове (музей русской гвардии и геральдики).

Начинался Эрмитаж в 1764 г. как частное собрание Екатерины Великой, купившей коллекцию из 220 картин и поместившей их в отдаленных апартаментах дворца, получивших название «Эрмитаж», что в переводе с французского означает «место уединения». Эпоха царствования Екатерины была замечательной в русской истории. Разносторонне одарённая и образованная царица правила 34 года, добившись международного признания России. По ее заказу строятся неповторимый ансамбль дворцовых зданий, который сегодня мы называем музеем «Государственный Эрмитаж».

В 1764 году Екатерине II были переданы из Берлина 317 ценных картин (или всего 225) из частной коллекции живописи Иоганна Эрнеста Гоцковского в счёт его долга, возникшего из-за неудачной попытки поставки зерна в русскую армию. Это были полотна мастеров голландско-фламандской школы первой половины XVII века. Они и стали основой, на которой сформировался музей. Из всех картин сегодня в Эрмитаже хранится около 96 полотен.

В 1769 году в Дрездене для Эрмитажа была приобретено около 600 картин голландских, фламандских, французских и итальянских художников, в том числе пейзаж Тициана «Бегство в Египет».

В 1772 году Екатериной была куплена коллекции живописи барона Пьера Кроза, 400 первоклассных полотен, таких как «Святое Семейство» Рафаэля, «Юдифь» Джорджоне, «Даная» Тициана, картины Рембрандта, произведения Рубенса, Ван Дейка, Джамбаттиста Питтони, Пуссена, пейзажи Клода Лоррена и работы Ватто.

Ещё одним значительным приобретением стала коллекция английского банкира Лайд-Брауна, включавшая античные статуи и бюсты, в том числе скульптуру Микеланджело «Скорчившийся мальчик».

Из-за малого размера первоначального помещения, в 1771—1787 годах строится здание Большого Эрмитажа.

В 1777 году фаворит Екатерина II Григорий Потемкин покупает в разобранном виде часы английского мастера Джеймса Кокса, которые в России собирает и настраивает И.П.Кулибин. Сегодня часы «Павлин» экспонируются в Павильонном зале Малого Эрмитажа. Главными действующими лицами заведенных часов являются сова – символ ночи, петух – символ утра, и павлин, олицетворяющий день и вечер. Небольшой часовой механизм помещен под шляпку гриба, два циферблата вращаются на шляпке, а стрекоза отмеряет бег секунд.

Часы «Павлин» — шедевр механического, часового, ювелирного и прикладного искусства, являющийся одной из ярчайших жемчужин в коллекциях Эрмитажа.

В посмертной описи имущества Екатерины 1796 года перечисляются 3996 картин. Таким образом, только за время царствования Екатерины II в России появилась уникальная галерея.

Александр I и Никола I начинают покупать не только коллекции, но и отдельные картины. В Риме были приобретены «Лютнист» Караваджо и «Госпожа со служанкой» П. де Хоха. В 1819 году была куплена «Мадонна в пейзаже», приписываемая кисти Джорджоне. Жозефина Богарне подарила Александру I камею Гонзага, а После смерти Жозефины Богарне была приобретена вся галерея дворца Мальмезон. Ещё одной вехой для музея стало приобретение в 1814 году собрания испанской живописи Кузвельта. На второй распродаже коллекции Кузвельта был куплен шедевр Рафаэля «Мадонна Альба» и «Три Марии у склепа Христа» Аннибале Карраччи.

В 1845 г по завещанию Татищева к собранию приобщились диптих Робера Кампена «Троица. Богоматерь у камина», ранний диптих ван Эйка«Распятие. Страшный Суд» и другие работы старых мастеров. Примерно тогда же на аукционе коллекции короля Нидерландов Виллема II были приобретены «Благовещение» ван Эйка, «Пьета» Себастьяно дель Пьомбо и «Снятие с креста» Госсарта. В Венеции купили работы мастеров итальянского Ренессанса, в том числе шедевры Тициана (например, «Несение креста») и Пальмы Веккьо.

В 1826 году в парадной части Зимнего дворца по проекту К. Росси была создана Военная галерея. На её стенах были размещены 332 поясных портрета героев Отечественной войны 1812 г. В 1852 году по распоряжению Николая I был основан Императорский музеум «Эрмитаж».

В 1895 году часть произведений русских художников были переданы Русскому музею. В музей передаются материалы археологических раскопок, значительно обогатившие его отдел.

До середины XIX века посещать музей могли лишь избранные. Так, А. С. Пушкин смог получить пропуск только благодаря рекомендации В. А. Жуковского, служившего наставником у сына императора. Эрмитаж был открыт для публики при императоре Николае I 5 февраля 1852 года в специально построенном для этой цели здании Нового Эрмитажа. Тогда он уже имел богатейшие коллекции памятников древневосточной, древнеегипетской, античной и средневековой культур, искусства Западной и Восточной Европы, археологических и художественных памятников Азии, русской культуры VIII—XIX веков.

В то же время, в результате перераспределения собраний между музеями страны, из Петербурга в Москву уходит Бриллиантовая комната – в Алмазный Фонд, работы старых мастеров (Тициан, Рубенс, Рембранд и др.) – в Музей изящных искусств. Но эти сокровища всё же оставались в России. Непростительный и непоправимый шаг был сделан руководством страны в 1929-1934 годах. На распродаже 48 шедевров Эрмитажа навсегда покинули Россию.

Во время Великой Отечественной войны основное собрание музея было своевременно эвакуировано на Урал, вскоре после победы благополучно вернулось назад, и Эрмитаж возобновил свою работу. Ни один экспонат не был утерян или безвозвратно повреждён.

В 1956 году открывается третий этаж Эрмитажа.

В постсоветское время Эрмитаж стал пополняться произведениями искусства XX века. В конце 1990-х годов были приобретены работы Утрилло, Руо, Сутина и других авторов. Был организован Международный фонд друзей Эрмитажа. В 2002 году экспозиция пополнилась одной из версий «Чёрного квадрата» Малевича. В 2006 году заработал Проект Эрмитаж 20/21, направленный на показ и приобретение современного искусства.

В июле 2006 году обнаружилась пропажа 221 экспоната небольшого размера (ювелирные изделия, православные иконы, столовое серебро, эмалированная посуда и т. д.). В хищении принимала участие одна из сотрудниц музея вместе со своими родственниками. В 2006—2007 годах часть похищенных вещей удалось вернуть.

В 2016 году открыт дополнительный вход в главный комплекс для посетителей с интернет-билетами через Шуваловский проезд. Входная зона разместилась в бывших императорских конюшнях.

Экспозиция музея сегодня демонстрирует развитие цивилизации с каменного века до наших дней. Собрание первобытного искусства представлено так называемыми «палеолитическими Венерами», многочисленными образцами керамики, бронзового литья, каменными плитами с петроглифами. Отдельный зал посвящен культуре Древнего Египта, его экспонатами являются саркофаги, мумии, керамика, предметы быта и искусства населения берегов Нила.

Здание Главного Адмиралтейства — комплекс адмиралтейских построек в Санкт-Петербурге на 2-м Адмиралтейском острове, расположенный на берегу реки Нева, значительный памятник архитектуры русского ампира.

Изначально для города-крепости Петербурга Адмиралтейство строилось как верфь для постройки кораблей, поэтому место для строительства было выбрано на берегу Невы с наименьшей шириной течения.

Постройки были ограждены земляным валом с пятью земляными же бастионами, по периметру были прорыты рвы, заполненные водой и сделана насыпь.

Петр I вместе с Меншиковым лично изучал все бухты невской дельты, делал чертежи и 5 ноября 1704 года строительство началось. В начале 1705 года на верфи были возведены основные постройки и на эллингах заложены первые плоскодонные корабли, прамы, предназначенные для ведения боя на мелководье и близ крепостных сооружений.

Первое строение адмиралтейства было мазанкового типа, т.е. обмазанное глиной. Это был незамкнутый квадрат, открытая его сторона выходила на реку, а внутри размещались мастерские, склады, кузницы и ведомственные службы. Петр I лично работал на этой верфи, получая жалованье главного мастера. При его жизни со стапелей этой верфи было спущено 262 судна, среди которых было 23 линейных.

В 1719 году над воротами был установлен металлический шпиль с трехмачтовым корабликом-флюгером, водружённый голландским мастером Харманом ван Болосом.

Кораблик на шпиле теперь является одним из символов Санкт-Петербурга. Согласно легенде, три флага на мачтах кораблика были выполнены из чистого червонного золота, а в носовой части хранилась личная буссоль (специальный вид компаса) Петра I. Под корабликом Болос установил «яблоко» - позолоченный шар, где сохранялись стандарты всех золотых монет С.-Петербурга от времен его основания. Как считается, открыть это «яблочко» нельзя, поскольку секрет правильного поворота его половинок утерян.

Оригинальный кораблик простоял на шпиле до 1815 года, когда во время ремонта был заменён на новый, при этом оригинальный кораблик ван Болоса был утерян. Второй кораблик простоял 71 год. В 1886 году при очередном ремонте шпиля он был снят и заменён на точную копию. Оригинал, вес которого 65 кг, длина 192 см и высота 158 см, был передан в находившийся здесь же Морской музей.

Знаменитый полуденный выстрел из пушки поначалу производили со двора Адмиралтейства, а в 1873 году знаменитую пушку переместили на Нарышкин бастион в Петропавловскую крепость.

В 1732—1738 годах архитектор И. К. Коробов построил каменное здание Адмиралтейства. В центре, над воротами, была построена стройная центральная башня с позолоченным шпилем высотой 72 метра, иногда называемым «Адмиралтейская игла».

Пространство вокруг Адмиралтейства использовалось для военных учений и как пастбище для скота. По праздникам Адмиралтейский луг становился местом общегородских гуляний и ярмарок. Во второй половине XVIII века крепостной канал сильно загрязнился от сточной грязной воды. Императрица Елизавета Петровна приказала канал регулярно чистить, а луг замостить.

В 1806—1823 годах архитектор Андреян Захаров полностью перестроил здание, оставив лишь изящную башню со шпилем. Вместо фортификационных сооружений у верфи был разбит бульвар, сейчас на этом месте расположен Александровский сад. Главный фасад длиной 406м прорезан аркой, а на флангах средней части установлены 12-ти и 6-колонные портики. Они повторяются на боковых фасадах. Павильоны, обращённые к Неве, увенчаны флагштоками с изваяниями дельфинов. К «Адмиралтейской игле» сходятся три главных проспекта – Невский, Вознесенский и Гороховая улица.

Особое место в архитектуре Адмиралтейства занимает скульптура. В боковых портиках находятся рельефы греческой богини правосудия Фемиды. В центральной арке статуи нимф, несущих глобусы. Над аркой — парящие Славы и горельеф «Заведение флота в России». На углах первого яруса фигуры античных героев: Александра Македонского, Ахилла, Аякса и Пирра. Над колоннадой — 28 скульптурных аллегорий: огня, воды, земли, воздуха, четырёх времен года, четырёх сторон света, музы астрономии Урании и покровительницы корабельщиков-египетской богини Изиды и др. Скульптуры Адмиралтейства утверждают образ России как морской державы.

Строительство парусных кораблей на Адмиралтейской верфи продолжалось до 1844 года. В дальнейшем в здании остались только учреждения флота: Морское министерство, Главный морской штаб, Главное гидрографическое управление, Адмиралтейский собор. В 1709—1939 годах в нём размещался Военно-морской музей.

С июня 1917 года здесь находился Центрофлот.

В 1932—1933 годах в здании размещалась Газодинамическая лаборатория, первое в СССР конструкторское бюро по разработке ракетных двигателей.

С 1925 года в здании находится Высшее военно-морское инженерное училище имени Ф. Э. Дзержинского. До конца 2008 года там же находился и штаб Краснознаменной Ленинградской военно-морской базы.

В 2009 году Военно-морское училище и штаб Ленинградской военно-морской базы выехали из здания и 31 октября 2012 года сюда переехал Главный штаб ВМФ.

25 декабря 2013 года в башне со шпилем был открыт храм святителя Спиридония Тримифутского.

Домик Петра I был первой постройкой в Санкт-Петербурге и в нем царь жил в летний период с 1703 по 1708 годы.

Этот небольшой деревянный домик площадью 60 м², 2,5 метровой высоты до крыши, длины - 12 метров и ширины – 5,5м, был построен солдатами-плотниками недалеко от Троицкой площади в тыловой части Петропавловской крепости всего за три дня — с 24 мая по 26 мая 1703 года. Место было выбрано для полного обзора всех имеющихся тогда стратегических военных объектов,- водных просторов, окружающей местности и бастионов крепости.

Домик строился из тёсаных сосновых брёвен на манер русской избы. Сени делят его на две части. По настоянию Петра, бревна были стесаны и расписаны под красный кирпич, крыша приподнята до 5,7 м. за счет конька и покрыта сосновой дранкой под черепицу. На крыше резная мортира, а края конька украшают «бомбы с пылающим пламенем». Эти утраченные элементы напоминали о том, что Петр был командиром почетной роты бомбардиров-преображенцев. Необычные трехстворчатые окна сделали с мелкой расстекловкой, внутренние двери в свое время были сняты со шведских кораблей, попавших в русский плен. В домике отсутствуют печи и дымоходы, поскольку Пётр жил в нём лишь в тёплое время года.

В документах 1720-х годов здание носило название или «старых красных хоромцев, что у двора Романа Вилимовича Брюса в роще», или просто «красных хором».

В 1710-1712 годах Д.Трезини строит Летний дворец для самодержца в Летнем саду, но «красные хоромы» было решено оставить. Домик стоял заброшенным вплоть до 1731 года, когда вокруг него поставили каменную галерею.

В 1784 году Екатерина II велела «оградить домик каменным чехлом на прочном фундаменте с крышей, покрытой кровельным железом». Но в 1844 году «футляр» был полностью разобран и по проекту архитектора Р. И. Кузьмина заменён новым из шестнадцати столбов с арками без штукатурки.
Затем рядом разбивают сад, высаживают дубы, некоторые еще живы, и в 1852 году обносят территорию чугунной оградой. В 1875 перед домиком установливают бронзовый бюст Петра I работы скульптора Пармена Забелло по модели скульптора Жилле.
В этом виде домик дошёл до наших дней.

Елизавета Петровна в 1742 году решает устроить в столовой Домике Петра часовню и поместить туда икону Спас Нерукотворный. Эта часовня была действующей вплоть 1929 года.

На гранитной набережной устроен спуск к Неве, с обеих сторон установлены фигуры мифологических львиноподобных существ ши-цза, привезённых в 1907 году из города Гирина в Манчжурии.

А в 1930 году все строение перешло в музей. Во время Великой Отечественной войны окна и двери Домика Петра I заколотили листами фанеры, зашили досками и, чтобы максимально замаскировать, закрасили серой масляной краской. Но уже в сентябре 1944 года Домик первым среди всех музеев Ленинграда открылся для посетителей.

В 1958 году в «футляре» устроили отопление и посещение музея стало круглогодичное.

В 1971—1975 составили экспозиция музея из двух разделов: самого домика и выставки в «футляре». В кабинете, столовой и спальне Домика представлены подлинные вещи, принадлежавшие Петру I, а также предметы быта начала XVIII века, материалы о событиях Северной войны 1700—1721, основании Петербурга, а также материалы о строительстве и реставрации самого памятника.

Сейчас в нем можно увидеть подлинные личные вещи Петра – трубка из самшита, красное мундирное платье, трость восточной работы, обтянутая кожей морского ската, книга о строительства кораблей, инструменты, отливка руки Петра с оттиска, сделанного на липецком чугунолитейном заводе в 1707 года.

Восстановлен интерьер комнат, был расчищен так называемый «травный» орнамент на наличниках окон и дверей, исполненный масляными красками. На черном фоне переплетаются цветы и травы — розы, шиповник, мята перечная, васильки, гвоздики. Остатки живописи имеются на всех внутренних дверях Домика, выставлена мебель. В боковой пристройке Домика (1890) выставлена лодка- верейка и кресло из груши, которые, по легенде, мастерил сам император.
Стены внутренних помещений Домика, как и в петровское время, обиты морской парусиной. Окна застеклены «лунным» стеклом, изготовленным в наше время по технологии начала XVIII в. Лучше других сохранилась живопись на дверном полотне из столовой в спальню, где изображён интерьер западноевропейского собора.

При входе справа висит бронзовая табличка с указанием роста царя — 2 метра 4 сантиметра.

Александр II – император Всероссийский, царь Польский и великий князь Финляндский правил империей с 1855 по 1881 годы. Именно он отменил крепостное право в 1861 году и провел реформы: военную, финансовую, судебную, среднего и высшего образования, городского самоуправления.
Но не все были довольны и 1 марта 1881 года народоволец И.Гриневицкий бросил бомбу в его карету. Царь скончался в своем дворце и его сын и будущий император Александр III принял решение увековечить память отца.

На месте покушения (набережная Канала Грибоедова, тогда Екатерининский канал) был возведен Собор Воскресения Христова на Крови.

Часть тротуара, где была пролита кровь Александра II, вошла в пространство храма, она огорожена серо-фиолетовыми колоннами из яшмы и покрыта шатром. Высота собора – 81 метр указывает на дату – 1881 год.

Строительство началось 6 октября 1883 года и продолжалось 24 года. Храм стал вторым после Исаакиевского, которые управлялись за казенный счет. Несмотря на большой размер, он использовался для богослужений в память о Александре II и только для посещения представителей царской фамилии.

Стены храма облицованы красно-коричневым кирпичом из Германии, беломраморные детали выполнены из эстляндского мрамора; особую нарядность храму придают поливные изразцы и цветная черепица работы фабрики Харламова.

В 1894 году сомкнули своды купола, а в 1896 на Петербургском Металлическом заводе были выполнены металлоконструкции каркасов девяти глав собора. Покрытие глав четырехцветной ювелирной эмалью специальной рецептуры не имеет аналогов в русской архитектуре. Эта уникальная работа была выполнена фабрикой Постникова. 6 июня 1897 года состоялось торжественное поднятие креста высотой 4,5 метра на центральную главу храма.

По внешнему периметру собора установлены фрески и мраморные таблички, на которых изображены и написаны основные достижения и реформы правления Александра II.

Внутреннее оформление храма уникально: удивительное сочетание мозаичного и каменного убранства.
Изначально было задумано все иконы, образы и роспись создавать мозаикой. В мастерской Фролова мозаики набирали «обратным», или «венецианским» способом.
На фасаде мозаикой покрыто 400 квадратных метров, всего храм располагает более 7 000 квадратных метров.

Использован мрамор различных цветов и оттенков, яшма также нескольких видов, порфир, родонит. Центральная часть каменного иконостаса выполнена из мрамора молочного цвета. Южный и северный киоты изготовлены из уральского родонита коргонского порфира, ревневской, орской и аушкульской яшм.
Сень над местом смертельного ранения Александра II выполнена из родонита, яшмы и змеевика. За золоченой решеткой с императорской короной виднеются булыжная мостовая, плиты тротуара и решетка канала – место, где упал смертельно раненый император.

Размещение изображений строго отражает мемориальный характер собора, и его посвящение Воскресению Христову.
В центральной части храма на синем фоне стен представлен земной путь Спасителя от рождества в нижнем регистре южной стены до чудес и исцелений на иконах северной стены. Восточная часть выделена золотым фоном.

Над алтарем размещен образ «Спас в силах» или «Христос во славе» по эскизу иконописца Н.Н.Харламова. Мозаика показывает Господа во всей полноте. При парадном освещении и в солнечные дни образ излучает мощное золотое свечение. Фон набран золотой смальтой, содержащей тонкие пластинки сусального золота внутри стекла.

В полукружиях боковых апсид над иконостасом: справа «Вознесение Христово», слева «Сошествие Святого Духа» по эскизам В.В.Беляева.
В центре собора перед алтарем мозаика «Преображение Господне» по эскизу Н.Н.Кошелева.

Пол храма, площадью свыше 600 кв.м выложен из разноцветного итальянского мрамора более чем 10 сортов. Он был выполнен по рисунку А.А.Парланда в генуэзской мастерской Джузеппе Нови, а собран на месте российскими мастерами. Толщина пластинок цветного мрамора – около 5 мм.

В 1917 году прекратилось поступление казенных денежных средств на содержание храма и в марте 1918 года храм Воскресения и его сокровища перешли под управление и охрану Комиссариата народных имуществ Республики. Спас на крови становится обычной приходской церковью.

В 1920-е годы Спас на крови подвергается разграблению. С 1921 по 1923 год комиссия по изъятию церковных ценностей проводит конфискацию церковного имущества в соборе и его ризнице.

В 1922 году храм объявляют типичным памятником упадка русской архитектуры конца 19 века, не представляющим ни художественной, ни исторической ценности.

30 ноября 1930 года президиум ВЦИК выносит постановление о закрытии Спаса на крови. А в январе 1931 года было решено храм снести и все его 14 колоколов отправлены в переплавку. Помешала война. В храме был устроен морг, позже – овощехранилище. Во время блокады Ленинграда собор не сильно пострадал от артобстрелов, и только в 1961 году был обнаружен фугас, застрявший в перекрытиях одного из куполов и не взорвавшийся.

Только в 1968 году собор был взят под охрану Государственной инспекцией по охране памятников и передан на баланс музея «Исаакиевский собор» 12 апреля 1971 года.

Началось многолетнее восстановление храма. Собор строили 24 года, а реставрационные работы продолжались 27 лет, их основной этап завершился только в 1997 году. Собор реставрировали и снаружи, и внутри.

Через 90 лет со дня своего строительства Спас на Крови открылся для всех в 1997 году, а в 2004 году в нем была отслужена литургия.

19 сентября 2010 года в храме начались регулярные богослужения. Теперь Литургии совершаются каждое воскресенье, по великим и двунадесятым праздникам.

Глубоко почитается в соборе память императора Александра II. В день его трагической кончины 14 марта (1 марта по старому стилю) совершается архиерейское богослужение с особым поминовением убитого Государя. После каждой божественной литургии служится поминальная лития по императору.

Свято-Троицкая Александро-Невская лавра — первый мужской православный монастырь города. С 1797 года имеет статус лавры.

Лаврой называют только мужские православные монастыри, имеющие особенное историческое и духовное значение. Наместниками ставят лица в сане не ниже архимандрита. С 2009 года наместники всех лавр Русской православной церкви являются архиереями.

Согласно пророчествам преп. Серафима Саровского, Серафимо-Дивеевский монастырь станет первой женской лаврой, но будет это перед концом света.

В 1704 году Петр I задумывает строить в Петербурге монастырь для помещения в нем священных реликвий в месте впадения Чёрной речки (нынешняя Монастырка) в Неву. По народным преданиям на этом месте в 1240г произошла битва Александра Невского со шведами.

Постройка Александро-Невского монастыря начинается с 1712 года и 25 марта 1713 года первая деревянная Благовещенская церковь была уже готова и освящена в праздник Благовещения Пресвятой Богородицы.

Проект архитектурного комплекса был разработан два года спустя Доменико Трезини, как симметричный ансамбль каменных строений. Одновременно это был дополнительный форпост на юго-востоке новой столицы, к Петербургу запланировалась широкая дорога «Невская першпектива».

Еще во время строительства сюда стали притекать богомольцы. По задумке Петра I Невский монастырь должен был собрать все лучшие российские монашествующие силы для служения монахов миру. Для чего планировалось создание здесь лечебного, учебного, исправительного и благотворительного заведений.

Так, например, собирались открыть приют для отставных и увечных воинов и госпиталь, а также специальное заведение для принудительного лечения пьяниц.

По мере возведения монастыря у его стен вырос городок с деревянными домами для работников и слуг, был разбит сад и огород, которые кормили братию. Вокруг поднялись хозяйственные постройки — кузница, столярная мастерская, конюшенный и скотный дворы, пильная мельница.

В 1720 году на территории монастыря была открыта школа для детей священнослужителей, впоследствии она именовалась Александро-Невской Главной семинарией, а в 1797 году Павел I предоставил ей статус академии. С 1719 года при лавре действовала Санкт-Петербургская типография, с 1714 года богадельня для отставных солдат.

Пётр I повелел перенести мощи князя Александра из владимирского Рождественского монастыря в новую столицу. Останки князя прибыли в лавру 30 августа 1724 года, в память о чём в календарь Русской церкви был введён новый праздник Перенесения мощей благоверного князя Александра.

Когда был окончен главный монастырский храм собор св.Троицы серебряная рака с мощами А.Невского заняла в нем специальную нишу. А с 1743 года Елизавета Петровна учреждает крестный ход из кафедрального собора по Невскому к обители для тожественного молебна.

Основная часть строительных работ пришлась на правление Елизаветы Петровны и на первую половину царствования Екатерины II. В 1797 году по указу Павла I монастырь получил статус лавры.

Александро-Невская Лавра всегда была резиденцией духовной власти столицы. Пышность и нарядность убранств храмов была обусловлена частыми богослужениями для Августейших особ, а кладбища монастыря были самыми элитными.

В 1909 году образован музей Древлехранилище лавры, под который выделена юго-западная башня, теперь Библиотечная.

В феврале 1917 года численность братии составляла 113 человек, 63 монашествующих и 50 послушников. 23 января 1918 года вступил в силу Декрет об отделении церкви от государства, но монастырь продолжал действовать до 17 февраля 1932 года, когда в ночь на 18 февраля в Ленинграде были арестованы все монахи.

12 мая 1922 года серебряная рака Александра Невского была изъята и поступила в Государственный Эрмитаж, а мощи 15 ноября были переданы в фонды Государственного музея религии и атеизма.

В советское время на территории упразднённой Лавры разместились разнообразные мастерские, городская станция переливания крови, аэроклуб, физкультурное общество «Спартак», овощехранилище, ЦНИИ «Прометей», а также общежития.

На основе монастырского некрополя был создан Государственный музей городской скульптуры. Сюда свозили уникальные надгробия с других городских кладбищ. Упокоиться на кладбище Александро-Невской Лавры желали и атеисты-большевики, и, сейчас на этой территории имеется «Коммунистическая площадка» с захоронением «видных советских партийных деятелей».

В 1957 году были возобновлены богослужения в Троицком соборе. Мощи святого Александра Невского были возвращены в собор 3 июня 1989 года, а в 1996 году в стенах лавры начинается возрождение монашества.

Теперь Александро-Невская Лавра полностью сосредоточена на молитве и благотворении.

Гранд Макет Россия — частный музей. Автор и инвестор проекта петербургский предприниматель Сергей Морозов.
Макет России, выполненный в масштабе 1:87, площадью 800 м², является самым большим макетом в России и вторым по величине в мире.
Официальное открытие состоялось 8 июня 2012 года.

На макете представлена модель повседневной российской действительности. Житейские ситуации демонстрируют различные виды человеческой деятельности: труд, отдых, спорт, учёба, военная служба, дачная жизнь, путешествия, массовые гуляния. Наземный транспорт представлен легковыми и грузовыми автомобилями разных типов, трамваями, автобусами, железнодорожными поездами, образцами сельскохозяйственной, строительной и военной техники. Движение автомобилей максимально приближено к реальности: машины и автобусы останавливаются на светофорах и остановках, мигают сигнальными огнями, меняют скорость движения, идут на обгон.
Все фигурки постоянно движутся. У посетителей есть возможность самостоятельно запускать движение благодаря интерактивным кнопкам, расположенным по периметру макета.
Каждые 13 минут над макетом происходит смена дня и ночи. В качестве источников света впервые в мире было использовано более 800 000 мощных светодиодов разного цвета, которые позволяют равномерно осветить всё пространство.

Над созданием макета работали около ста человек в течение пяти лет. На оформление квадратного метра поверхности макета уходило примерно месяц труда одного специалиста.

Музей расположен в отдельном двухэтажном здании, построенном в 1953 годув стиле сталинского ампира, в двух соединенных друг с другом залов. Налево от входа – запад, направо – восток. Можно за 3-4 часа обойти всю страну с левой стороны, Калининградской области, через север до Владивостока. Можно сделать 2 круга – один по часовой стрелке, другой – против. Тогда открываются совершенно разные картины.

Дворцовая площадь один из самых красивых архитектурных ансамблей мира. Свое имя она получила с 1766года по названию Зимнего Дворца, построенного по проекту архитектора Ф.Б. Растрелли в середине 18 века.

В 1819 году архитектор К.И.Росси разработал проект единого архитектурного ансамбля, прославляющего победу русского оружия в войне 1812 года. Замысел состоял в объединении помпезного барокко Зимнего дворца и строгого здания Главного штаба в единое целое.

С севера ее обрамляет Зимний дворец. Он занимает 9 гектаров земли, имеет около полутора тысяч помещений. В то время это было самое высокое здание в Петербурге. И выше его в центральной части города строить дома не разрешалось.

С юга полукружием здание Главного штаба с прорезной Триумфальной аркой. Длина его 580 м (самый длинный фасад здания в мире). По середине здания – грандиозная Арка с изображениями летящих гениев Славы, и украшенная скульптурной композицией Колесница Славы с фигурами воинов и колесницей крылатой богини Победы – Ники. (скульпторы Н.Пименов и В. Демут-Малиновский). Высота скульптурной группы составляет 10 метров, высота арки – 28 метров, ширина – 17 метров.

На востоке здание Штаба Гвардейского корпуса. Архитектором был старший брат известного русского живописца Карла Брюллова – Александр. Для органического синтеза со всем стилевым единством Дворцовой площади А.Брюллов украшает центральный фасад здания Штаба 20-тью ионическими колоннами портика.

В центре Дворцовой площади В 1834 году по проекту архитектора Огюста Монферрана в память о победе русских войск над армией Наполеона из монолита розового гранита возводится Александровская колонна. Колонна, названная в честь Александра I, весит 600 тонн, высота 47,5 м и увенчана фигурой ангела с крестом, попирающего крестом змею – символ победы добра над злом. Голова ангела (архитектор Б. Орловский) склонена к земле, так, что снизу видно его лицо.
Барельефы на постаменте выполненные скульпторами И. Липце, П. Свинцовым прославляют победы русского оружия.

После того, как Адмиралтейство перестало быть крепостью-верфью, территория будущей дворцовой площади использовалась под складирование и хранение леса, как место торговли (Морской рынок) и для царских гуляний и развлечений (Карусели). Здесь ставились потешные павильоны, жарились мясные туши. Мясо и вино раздавались простым гражданам.
И сейчас здесь проводят концерты, митинги и массовые гуляния по праздникам. Но это наносит вред бесценным памятникам архитектуры. Поэтому обсуждается вопрос о запрете гуляний и концертов на ней.

В конце 20 века Дворцовую площадь покрыли гранитной «сеткой» с 450-тью ячейками из плит серого и розового цветов.

Государственный Русский музей – это сложный музейный комплекс, в состав которого входят Михайловский дворец (главное здание музея), флигель Росси, выставочный корпус Бенуа, Михайловский (Инженерный) замок, Мраморный дворец, Строгановский дворец, Летний дворец Петра I, Михайловский сад, Летний сад, сад Михайловского (Инженерного) замка и Домик Петра I на Петровской набережной и ряд других зданий.

Русский музей основан в 1895 году по указу Николая II в память об отце, Александре III, и открыт для посетителей с 1898 года, он стал первым в России государственным музеем отечественного изобразительного искусства.

К моменту открытия, 7 марта 1898 года, насчитывалось около 5000 памятников Древней Руси – иконы, образцы декоративно прикладного искусства, 445 картин, 981 графическое произведение (рисунки, акварели, гравюры), 111 скульптур.

Коллекция началась с произведений, поступивших к 1898 году из Академии Художеств (122 картины), Эрмитажа (80 картин), Зимнего дворца, пригородных дворцов — Гатчинского и Александровского (95 картин), а также приобретённых в частных коллекциях.

Дальнейшее пополнение коллекции, согласно Указу императора Николая II, должно было происходить посредством покупки на «ассигнованные на это средства» и возможные пожертвования. За первые десять лет существования музея его собрание выросло почти вдвое.

После Октябрьской революции 1917 года коллекция быстро растёт благодаря деятельности Государственного музейного фонда (1921—1928), распределявшего между музеями произведения искусства, а так же за счёт национализированных государством многочисленных частных коллекций.

В 1922 году впервые представлены произведения новейшего искусства, в 1924 году около 400 картин были переданы из музея Академии Художеств.

В 2004 году в состав Русского музея включён Летний сад с коллекцией мраморной скульптуры (92 экспоната) и зданиями — Летним дворцом Петра I, Кофейным домиком, Чайным домиком, а также Домик Петра I на Петровской набережной.

25 марта 2015 года в городе Малага (Испания) открывается первый зарубежный филиал Русского музея, договор о создании которого был подписан между Русским музеем и мэром Малаги в мае 2014 года. В этом крупном туристическом центре на побережье Коста-дель-Соль проживает самая многочисленная в стране русская община.

Часы работы музея:

1 Михайловский Дворец (Инженерная ул.4) и Корпус Бенуа (наб.канала Грибоедова 2): понедельник 10:00 - 20:00, среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00 - 18:00, четверг 13:00 - 21:00

2 Строгановский Дворец (Невский пр.17), Мраморный дворец (Миллионная ул.5/1), Михайловский Инженерный замок (Садовая ул.2): понедельник, среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00 - 18:00, четверг 13:00 - 21:00

3 Домик Петра I (Петровская наб. 6) : понедельник, среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00 - 18:00, четверг 13:00 - 21:00, Последний понедельник каждого месяца – санитарный день.

4 Летний Сад : с 1 октября по 31 марта ежедневно с 10:00 до 20:00, с 1 мая по 30 сентября ежедневно с 10:00 до 22:00, Выходной день - вторник. В апреле Летний сад закрыт на просушку.

Вход в любой музей закрывается за 30 мин до закрытия музея.

Петропавловская крепость, историческое ядро города, расположена на острове Заячий, который разделяет Неву надвое и уходящую на север острова небольшую протоку.

После победы над шведами в Северной войне необходимо было защитить завоеванные земли и построить крепость.

Петр I придавал этому большое стратегическое значение и поэтому вместе с французским инженером Ламбером был продуман план фортификационных сооружений из 6 бастионов, соединённых куртинами, 2 равелина и кронверк. На плане это неправильный 6-ти угольник повторяющий контуры острова и позволяющий вести оборонительный огонь на открытом участке по всему периметру.

Сооружение крепости началось 16 мая 1703 года в день Святой Троицы и производилось достаточно быстро. С мая по осень на Заячьем острове установили большие земляные валы, где разместились сотни орудий. Строительство проходило при личном участии царя и его ближайших соратников, в их честь и были названы бастионы крепости: Нарышкин, Меншиков, Трубецкой и Государев бастион.

В 1703 году Заячий остров был соединён с Петроградской стороной Иоанновским мостом, а в 1704 году строится форт Кроншлот как дополнительная защита. Экстерриториально оборону крепости поддерживают артиллерия Васильевского острова, Адмиралтейство и укрепления Кронверка.

После большого наводнения часть укреплений была размыта. И с 1706 года под руководством Доминико Трезини начинается строительство каменных сооружений, которое велось долгие годы и закончилось уже после смерти Петра Первого.

Устраиваются казематы, выстраиваются ворота Петровские, Иоанновские, Невские. До 20 века Петропавловская крепость выполняла и функцию тюрьмы, куда помещались без суда (только по царскому решению) особо опасные государственные преступники. Одним из первых узников стал царевич Алексей, сын Петра I. Здесь побывали Радищев, декабристы, братья Бестужевы, Чернышевский.

В 1712—1732 годах строится деревянная церковь Св.Апостолов – Петра и Павла, от чего пошло название крепости Петропавловская, вместо изначального Санкт-Петербурх – Крепость святого Петра. Позже она перестраивается в каменный Петропавловский собор, в 1731 году он приобрел статус кафедрального храма. Позже он стал усыпальницей дома Романовых. Здесь похоронены русские цари, начиная с Петра I до Николая II.

Шпиль собора заканчивается крестом и флюгером с парящим ангелом. Высота собора 122,5м, высота шпиля 40 метров, высота летящего ангела - 3,2 метра, размах крыльев - 3,8 метра. На колокольне Петропавловского собора и сейчас играют куранты по традиции заведенной Петром I.

В 1924 году Собор стал музеем, с 1999 года здесь возобновилась богослужения в праздник храма.

В 1731 году на Нарышкином бастионе построили Флажную башню, на которой стали поднимать флаг с утренней зарёй и опускать с вечерним закатом. С 1917 г. флаг не поднимался, но в 1990-е годы эту традицию возродили.

С 1730-х годов появилась традиция отмечать полдень пушечным выстрелом с Нарышкина бастиона. Постоянно стали производить выстрел с 1873 года. В 1934 году выстрелы прекратили, но в 1957 году возобновили.

В 1762—1766 годах в крепости был построен дом для ботика Петра I — «Дедушки русского флота». Бот был перевезён из Москвы в 1723 году.

В 1779—1785 годах часть Петропавловской крепости облицевали гранитом. В 1784—1787 годах был придан торжественный вид Невским воротам и Комендантской пристани. Под аркой Невских ворот оформлена «Летопись катастрофических наводнений». В ней отмечены наивысшие подъёмы воды в 1752, 1777, 1788, 1824, 1924 и 1975 годах.

Сейчас на территории Петропавловской крепости находятся много музеев, входящих в комплекс Государственного музея истории Санкт-Петербурга. Это Петропавловский собор, Великокняжеская усыпальница, Церковный дом, Ботный дом, Комендантский дом, Инженерный дом, здания Тюрьмы Трубецкого бастиона, бастионы, куртины, равелины, музей космонавтики и ракетной техники и другие.

Привлекает бронзовая скульптура Петра I, авторство Михаила Шемякина. Петр сидит в своем кресле, на нем одет камзол, расшитый его женой.

Интересен и «Зайчик, спасшийся от наводнения». Это маленький памятник около Заячьего острова со стороны Иоанновского моста.

Марсово поле сейчас большой мемориальный и парковый комплекс площадью в девять гектаров в самом сердце Петербурга, а раньше это была заболоченная местность со всех сторон ограниченная водой.

С севера ее пересекает Нева, с юга – Мойка. С востока - Лебяжьий канал, на другой стороне которого находится Летний сад. Западная часть раньше ограничивалась Красным каналом, но он был засыпан в 1783 году, когда начали строительство Мраморного дворца, и понадобилось дополнительное место. С юга и востока он соседствует с Михайловским и Летним садами, а северной частью с площадью Суворова.

История Марсово поля связана с началом возникновения самого города.
В 1711-1716 годах для осушения этой местности были прорыты Красный и Лебяжий каналы.

Предназначалось поле для проведения различных воинских смотров и праздников в честь ратных побед, переходивших затем в общенародные массовые гулянья и фейерверками, «потешными огнями», потому и стали называть его Потешное поле, затем его переименовали в Большой луг, а чуть позже – в Царицын луг, потому что за Мойкой поставили деревянный дворец-дачу для Екатерины Первой, до наших дней он не сохранился.

Во времена Петра Первого здесь находились Почтовый и Зверовой дворы. В последнем содержались дикий хищники – львы, рысь, леопарды, а еще, подаренный персидским шахом слон. Он и стал первым зоосадом столицы. Кроме экзотических зверей здесь содержались и отечественные хищники: медведи и даже пойманная в Летнем саду рысь. Индийский слон, правда, плохо переносил петербургский климат и прожил недолго, его чучело затем поместили в Кунсткамере, куда потом стали попадать чучела всех экзотических животных.

В опустевшем слоновнике в 1717г. размещают еще один иностранный подарок - Готторпский глобус, позже Глобус тоже очутился в Кунсткамере.

Елизавета Петровна решает разбить на лугу регулярный парк с цветами и клетками певчих птиц, предназначавшийся для царственных прогулок и называвшийся «Променад». Наводнение его разрушает и уже Екатерина решает заново устроить здесь городской сад с каруселями и публичным театром.

В 1765-1785 годах на северной части Царицынского луга вместо Почтового двора строится Мраморный дворец, с юго-востока дом архитектора Адамини, с северо-востока жилые дома Салтыкова и Бецкого ,сейчас в них находится Академия культуры Санкт-Петербурга. А в 1799г. отрывают обелиск П.Румянцеву, который впоследствии был пересен на Васильевский остров. На северной части поставили памятник А.В.Суворову, где великий полководец стоит в латах бога войны. Есть легенда, что именно этому памятнику Марсово поле обязано своим названием.

Окончательно военное назначение место получило в 1819 году, когда в его западной части были выстроены казармы Павловского полка. Здание казарм было богато украшено военной символикой. Сегодня они отданы управлению петербургской энергосистемы.

По диагонали на юго-восток открывается вид на Инженерный замок, при взгляде на юго-запад видны купола собора Спаса на Крови, а северная часть выходит на Суворовскую площадь, от которой на другую сторону Невы перекинут Троицкий мост. Сразу за ним начинается Александровский сад.

После февральской революции 1917 Марсово поле становится братской могилой для 180 героев этих событий, а в 1957 году здесь зажгли «вечный огонь».

Во время войны на Марсовом поле стояла артиллерия, обороняющая С.-Петербург и летом были разбиты огороды, где осажденный город выращивал овощи.
В 1944г. на Марсовом поле прозвучал салют в честь окончания блокадной эпопеи. Именно отсюда будет торжественно доставлен факел с огнем в Москву к могиле Неизвестного солдата.

На Мойке, вдоль Марсова поля оборудованы небольшие пристани, откуда отправляются водные экскурсии по рекам и каналам Санкт-Петербурга.
Миллионная улица по северной кромке площади выводит через Зимнюю канавку к Атлантам Эрмитажа и, далее – к Дворцовой площади.

Проще всего дойти сюда от метро Гостиный двор по Садовой улице. Она выходит прямо к Михайловскому замку и, через 1-й Садовый мост на Мойке, на Марсово поле.
Интересно пройти через Михайловскую улицу, на площадь Искусств к Русскому музею, повернуть налево, выйти на набережную канала Грибоедова, миновать собор Спаса на Крови и приняв правее вдоль решетки Михайловского сада выйти к Марсову полю через 2-й Садовый мост.

Воскресенский новодевичий Смольный монастырь — женский монастырь, функционировавший в Санкт-Петербурге в 1744—1764 годах.

Незадолго до своего сорокалетия императрица Елизавета Петровна приняла решение завершить свои дни в тишине и покое монастыря. Она велела выстроить обитель на месте небольшого дворца при Смольном дворе, где она часто жила в юные годы.

В монастырский комплекс должны были войти храм с домовыми церквями и чрезвычайно высокой колокольней, а также институт для девушек из дворянских семей. Отсюда и название "девичий".

Предполагалось разместить сто двадцать девиц из благородных семей. Для каждой персоны велено было предусмотреть отдельный апартамент с комнатой для прислуги, кладовкой для припасов и кухней. Для себя же, как их будущей настоятельницы, отдельный дом.

Смоляной двор был местом, где хранили смолу и варили дёготь для нужд Адмиралтейской верфи. Тогда название "Смольное" и закрепилось за этим местом.

Проект Воскресенского Новодевичьего монастыря в 1744 году был поручен архитектору Франческо Бартоломео Растрелли.

Комплекс монастыря был сформирован из собора и расположенных вокруг него двухэтажных жилых корпусов. Вместо крепостных стен, до того окружавших подобные обители, зодчий разместил стены с лепниной и вазами. В качестве доминанты - высокая колокольня над въездными воротами, которая должна была стать выше колокольни Петропавловского собора - 140 метров.

Торжественная церемония закладки нового монастыря состоялась 30 октября 1748 года. На берегу Невы был установлен богато украшенный деревянный помост. После молебна в основание будущего фундамента опустили закладной камень, произвели 101 залп из 20 пушек. И монастырь начал строиться с большим размахом. Для забивки свай были привлечены тысячи солдат и тысячи мастеровых для возведения стен. Финансирование было полным и регулярным. Листовое железо везли с Урала, чугунную черепицу из Олонецких заводов.

После сооружения всех фундаментов ансамбля в мае 1751 года приступили к возведению стен. 23 мая 1754 года стройку посетила сама Елизавета Петровна. Восхищённая проектом колокольни, она повелела отлить для неё колокол в 20 000 пудов, шириною более 6,5 метров. Этот колокол должен был стать больше московского царя-колокола.

Вскоре началась война с Пруссией и финансирования для строительства стало недостаточно. Строительство пошло медленно.

После победного окончания войны с Пруссией желание императрицы уйти в монастырь угасло. А в 1761 году Елизавета Петровна умерла, так и не успев увидеть освящение Смольного собора.

Неоштукатуренным, без куполов и с недостроенной колокольней храм простоял почти пять лет. И достраивал Смольный монастырь Юрий Матвеевич Фельтен по поручению Екатерины II, а Растрелли новой императрицей был отстранён от дел. В монастыре уже жили 20 монашек.
С 1765 по 1775 год Фельтен достроил корпуса, но интерьеры завершить не смог опять из-за недостатка денег.

Екатериной II в Санкт-Петербурге было основано Воспитательное общество для девочек из дворянских семей. Для проживания "благородных девиц" был выбран именно Смольный монастырь. Учащихся здесь девушек с той поры стали называть "смолянками".

В 1797 году Павлом I Смольный монастырь был упразднён, монахинь перевели в другие обители. Для воспитанниц Воспитательного общества по соседству было построено здание Смольного института, а бывшие кельи монастыря занял Вдовий дом.

Собор бывшего монастыря был достроен архитектором Василием Стасовым лишь в 1835 году, он строился 87 лет. Церковный зал вмещал до 6 000 человек, был украшен мрамором. Алтарь отделяла хрустальная балюстрада. Запрестольный образ, ныне хранящийся в Русском музее, был создан художником Алексеем Венециановым. Высокая колокольня так и не была построена. Но богослужения в соборе продолжались до 1923 года.

В 1923 году Смольный собор был закрыт, стал использоваться как склад. В 1972 году был снят иконостас, всё имущество передано в музеи. В 1974 году в соборе был открыт филиал Музея истории Ленинграда. В 1990 году здесь открыт концертно-выставочный комплекс.

В XXI веке в зданиях бывшего монастыря располагаются различные учреждения, включая Факультет социологии СПбГУ, Факультет международных отношений СПбГУ, также с 2009 г. Факультет политологии Санкт-Петербургского государственного университета.

Музей русской водки в Санкт-Петербурге открылся 16 октября 2008 года и рассказывает посетителям, что завоевавший мировое признание напиток – это не символ праздника или печального события, а часть национального культурного наследия русского народа.

Заведение расположено поблизости от Исаакиевской площади, в здании, где некогда находились казармы лейб-гвардии Конного его Императорского Величества полка.

Коллекция музея насчитывает более 1000 экспонатов. Это плакаты и этикетки, фотографии разных времен и гравюры портретов великих царей, князей и императоров, оригинальные сосуды и предметы кухонной утвари, бутылки производства знаменитых заводов Королей винокуренного производства 19 века и пробки для них, изделия из стекла и фарфора известных российских мастеров. Особое внимание заслуживает композиция из трех восковых фигур, рассказывающих об этапах производства напитка в России.

Музей русской водки работает совместно с рестораном «Русская Рюмочная № 1» и, после завершения осмотра всех экспозиций, желающих приглашают в зал, который оформлен в стиле рюмочной начала 20 века, где все могут попробовать сразу несколько сортов горячительной, закусывая традиционной русской едой, которая предлагалась к водке во время застолий.

Посетители узнают о том, где был изобретен этот ставший культовым напиток, из чего его производят, из чего сделан спирт, который берут для производства водки и не всегда из злаковых, чем можно и нужно закусывать, кто был изобретателем горячительной, и когда ввели первую монополию на ее изготовление.

Удивительное путешествие в мир застолья в России, где водка была не просто выпивкой, а красивым ритуалом, сложившимся еще в старину.

Летний сад был заложен в 1704 году по приказу Петра I как парковый ансамбль и первоначально был регулярным, то есть имел геометрически правильную планировку с выраженной симметричностью и регулярностью композиции. Прямые аллеями являлись осями симметрии, цветники и бассейны правильной формы, деревья и кустарники подстрижены в разнообразных геометрических формах.

За образец был взят Версальский парк, причем, Петр хотел превзойти короля Людовика IV с русским размахом.
Для постройки Летнего Сада была выделена часть острова Усадица. С севера она ограничена Невой, с запада – Лебяжьей канавкой, с востока – Фонтанкой.
С северной стороны Летний сад нужно было отгородить от вплотную подходящей к нему Невы, для чего линия берега была перенесена на 50 метров, а на месте укрепленной набережной была возведена известная решетка, она имеет трое ворот, которыми заканчиваются центральные аллеи сада, 36 гранитных колонн, соединяющие ажурное плетение звеньев основных пролетов, увенчаных вазами и урнами, а в сами звенья вплетены позолоченные розетки.

Со стороны Мойки решетка со щитами с выпуклыми изображениями головы Медузы Горгоны. Здесь же сохранился с тех пор и водоем «Карпиев пруд», рядом с которым в 1839г. была установлена 5-ти метровая гранитная порфировая ваза, привезенная из Швеции в подарок Николаю I от шведского короля Карла XIV . Потому Летний сад и называется музеем искусства под открытым небом.

Выбранная территория не годилась для посадки деревьев, требовалось создать твёрдую поверхность. Для этого устраивались водоёмы, велись работы по укреплению почвы, производилась активная подсыпка территории, в течение нескольких лет из разных мест завозили землю в огромных количествах. Для украшения сада заказываются, в основном в Венеции, мраморные скульптуры. Из 200 скульптур сейчас осталось около 90, да и те уже заменили на копии, оригиналы скульптур размещены сейчас в Михайловском замке.

В 1709 году построен деревянный Летний дворец и Сад стал местом проведения ассамблей, балов и фейерверков. Он был закрыт для публики, попасть туда было возможно лишь по приглашению Петра.

К 1719 году основные работы были закончены. В те же годы прорыли Поперечный канал. Вытекавший из Лебяжьего, он шёл к Фонтанке, но до реки не доходил и делил сад на две почти равные части. Соединили реки Мойку и Фонтанку, и основной массив сада оказался расположенным на острове. Пруды и каналы были устроены для осушения территории сада, но в то же время они явились и декоративным его оформлением. Исключение составлял Гаванец, мыс, образуемый Невой и Фонтанкой, что служил для подхода к Летнему дворцу на мелких судах.

С 25 мая 1752 года сад был открыт для публики по воскресеньям и в праздничные дни. С 10 мая 1755 года Елизавета приняла решение впускать публику по четвергам. С 16 июня сад возобновил работу и по воскресеньям, а с 24 мая 1756 годапублику чином ниже 2 класса вновь стали впускать только в отсутствие императрицы в Петербурге.

Весной 1771 года начались работы по изготовлению «железной решётки кузнечною и слесарною работою под краску с тремя воротами». 32 звена кованой решётки, больших ворот в центре и двух малых, справа и слева, были выкованы в 1773—1777 годах на тульском заводе купца Денисова.

Несмотря на большое наводнение 21 сентября 1777 года, строительство ограды было закончено уже в 1784 году.

Буря и наводнение разрушили фонтаны и павильон «Грот». Фонтаны уже не восстанавливали, потому что Екатерина II ненавидела их, акведук разобрали, засыпали Гаванец и Поперечный канал и оба сада объединяются в большое единое пространство. В 1798—1799 гг. на берегу Лебяжьего канала сооружается по проекту Г. П. Пильникова терраса из тёсаного камня. В 1826 году К. И. Росси построил «Кофейный домик», перестроив разрушенный в 1777 году павильон «Грот».

В 1851—1855 годах скульптор П. К. Клодт установил памятник И. А. Крылову. На пьедестале Крылов сидит в просторном пальто на камне и держит в руках раскрытую книгу.

В память о спасении императора Александра II во время покушения на его жизнь 4 апреля 1866 года в Невскую ограду была встроена гранитная часовня по проекту Р. А. Кузьмина, по сторонам которой установили снятые со своих мест Малые ворота ограды (1866—1868 гг.). Но в 1918 году часовню закрыли, а в 1930-м полностью разобрали. На ее месте установили копию секции рядового звена невской ограды.

В 2004 г. территория Летнего сада с Летним дворцом и Домиком Петра I вошла в состав Государственного Русского музея. В 2009 году Сад закрывается на полную реставрацию и 27 мая 2012 года Летний сад торжественно открывается для посетителей.

На берегу Фонтанки, недалеко от Невской ограды, находится Летний дворец Петра I. Это единственное сооружение в Летнем саду, сохранившееся с XVIII века. Дворец был построен в 1710-1712 гг. по проекту Доменико Трезини. Летний дворец помнит все наводнения Санкт-Петербурга, и помнит самое страшное из них, случившееся 7 ноября 1824 г., когда вода в Неве поднялась на 421 м. Отметка уровня воды увековечена здесь памятной табличкой.

Полное официальное название Александринки — «Российский государственный академический театр драмы им. А. С. Пушкина». Это один из старейших драматических театров России.

Указом императрицы Елизаветы Петровны от 30 августа 1756 года в Санкт-Петербурге основан русский театр для представления трагедий и комедий, первый постоянный публичный театр в России.

Из Ярославля была перевезена группа артистов, которую возглавлял «отец русского театра» Федор Волков. С 1759 года театр получил статус придворного и начал свои регулярные представления в бывшем Головкинском доме на Васильевском острове. Впоследствии здание было перестроено для Академии художеств.

На месте современного здания в 1801 году был построен деревянный театр. Территория, где был сооружён Александринский театр тогда принадлежала полковнику Аничкову, строителю моста, названного его именем, и была куплена у него казной. На этой территории находился сад, простиравшийся до нынешней Садовой улицы.

Карл Росси в период с 1816 по 1827 год разработал проект нового здания. Он был утверждён 5 апреля 1828 года, в том же году началось строительство здания театра.

31 августа 1832 года, через 76 лет после организации труппы, театр получил здание в стиле ампир, обращенное главным фасадом к Невскому проспекту.

Основной фасад театра со стороны Невского проспекта оформлен глубокой многоколонной лоджией, боковые фасады выполнены в виде восьмиколонных портиков.

Здание окаймляет выразительная скульптурная декоративная композиция с античными театральными масками и гирляндами лавровых ветвей. В нишах на торцевых фасадах — статуи муз, на аттике главного фасада квадрига Аполлона.

Места для зрителей создавались по самой совершенной для своего времени многоярусной системе лож с амфитеатром и просторным партером. На 1841 год здесь было 107 лож, балкон на 36 человек, галерея четвётрого яруса на 151 место, 390 мест в пятом ярусе, 231 кресло в партере и 183 места за ними. В общей сложности театр мог вместить в себя до 1 700 человек.

Убранство зрительного зала торжественно и нарядно, интерьеры театра практически сохранили первоначальную отделку. Изначально была использована голубая обивка, она была заменена в 1849 году на пунцовую.

Перед театром обустраивают сад. И театр, и сад с 1832 года получают название Александринский в честь жены царя Николая I, Александры, известной любительницы театральных представлений.

«Александринка» была первой и в инженерно-техническом плане 19 века. В этом проекте была впервые в истории предложена новая система металлических конструкций кровли. При проведении капитальных ремонтных работ была обнаружена действующая «россиновская» система вентиляции, что обеспечивало максимальную защиту здания от пожаров. Кроме того, в «Александринке» была система парового отопления, что в то время было в диковинку. Был даже найден действующий термометр этого отопления, замурованный в стене театра.

С начала 1770-х годов в репертуаре прочное место занимает комическая опера. После победы в Отечественной войне 1812 года, повышенной популярностью пользовались лёгкие жанры комедия и водевиль.

C 1920 года театр стал именоваться «Государственный театр драмы», затем ему было присвоено имя А. С. Пушкина.

В театре в разное время работали режиссёры Веволод Мейерхольд, Григорий Козинцев, Георгий Товстоногов и многие другие мастера сцены.

В годы блокады Ленинграда театр был эвакуирован по льду Ладожского озера и находился в эвакуации в Новосибирске. А на сцене Александринского театра во время блокады выступает Ленинградский театр музыкальной комедии.

В августе 2014 года театр получил статус Национального достояния, а в апреле 2016 года включен в реестр в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

Новая сцена Александринского театра открыта 15 мая 2013 года. Современный уникальный архитектурный комплекс Новой сцены построен по проекту архитектора Юрия Земцова на месте бывших мастерских театра между площадью Островского и набережной Фонтанки.

Новая сцена — это многоуровневое пространство, включающее 4 зала разной вместимости и просторное двухуровневое фойе. Оно оборудовано самым передовым световым, звуковым, видео- и медиа-оборудованием.

Музей антропологии и этнографии им. Петра Великого Российской академии наук – преемник первого российского государственного публичного музея, знаменитой Кунсткамеры, основанной Петром I в 1714 году.

Во время «великого посольства» по Европе в 1697—1698 годах Петра I очень заинтересовали коллекции редкостей и чудес природы и он, не скупясь, закупал различные коллекции. Все это легло в основу его «государева Кабинета редкостей», его Кунсткамеры.
В ней так же были представлены тела и скелеты людей с ярко выраженным уродством, с различными внешними патологиями или изъянами. Например, карлик ростом в 1,26 м с двумя пальцами как на руках, так и на ногах. Другой, напротив, был великаном, рост его был 2,27 м. После смерти его скелет становится музейной диковинкой.

Вся коллекция была размещена в 1714 году в Людских палатах при Летнем дворце и это стало считаться датой основания музея.

Коллекция разрасталась, и было решено построить специальное здание на стрелке Васильевского острова — «Палаты Санкт-Петербургской Академии Наук, Библиотеки и Кунсткамеры». А на время постройки здания переместить собрание в дом боярина Кикина, так называемые «Кикины палаты», Ставропольская ул., дом 9. Здесь же в палатах размещают и личную 15 тыс. библиотеку императора.

Здание «Палат» заложили в 1718 году. К октябрю 1722 года были возведены стены и устроена кровля. Отделка помещений и установка музейного оборудования велась с 1723 по 1724 годы. С установкой в нишах северного и южного фасадов 12 статуй в 1735 году строительство окончательно заканчивается.

Здание в стиле петровского барокко состоит из двух 3-этажных корпусов в формах, соединённых многоярусной башней со сложным купольным завершением. Оба фасада — и невский южный, и северный, выходивший на правительственную площадь, были парадными.

Музейные коллекции занимали восточное крыло здания, в средней части находился Анатомический театр, в башне — Готторпский глобус и обсерватория. Диаметр глобуса был более 3 метров, а вес — более 3,5 тонн. Его уникальная конструкция позволяла внешнему глобусу с картой Земли и внутреннему планетарию с небесными созвездиями вращаться одновременно. Внутри был закреплен стол и скамья на 12 человек. В 1747 г. глобус и башня здания сгорели во время сильного пожара.

В западной части здания находились учреждения Академии наук. Здесь работал М. В. Ломоносов.

В 1777—1779 годах интерьеры были украшены 4 скульптурными аллегорическими группами, бюстами и медальонами выдающихся учёных, в 1819—1825 — росписями художника Ф. Рихтера.

Ввиду обилия материалов в 1830-х годах Кунсткамера была разделена на ряд музеев: Зоологический, Этнографический, Ботанический и Минералогический.

Кунсткамера это не только анатомический отдел с уродами в банках, который занимает лишь один зал, располагающийся как раз «в башенке». Большое количество экспонатов хранят этнографические залы: Северная Америка, Латинская Америка, Япония и Африка.

На первом этаже представлены традиционная одежда, предметы быта, от шаманских атрибутов Аляски до атрибутов театра но, кабуки и кагура.
Залы второго этажа переносят нас на Восток - в Китай и Индонезию. Помимо предметов быта и костюмов, много экспонатов рассказывают о религиозных представлениях и обрядах.

Кунсткамера один из старейших музеев России и один из интереснейших музеев в мире. В нем собрано более миллиона экспонатов. Более ста лет они служили исследователям в области археологии, анатомии и медицины.

К столетнему юбилею восшествия Петра I на российский престол – 7 августа 1782 года на Сенатской площади состоялось открытие памятника Петру I с лаконичной надписью «Екатерина II Петру I». Памятник изготовлен из бронзы, а название «медный» закрепилось за ним благодаря поэме А.С. Пушкина «Медный всадник».

В обсуждении концепции памятника принимали участие Екатерина II, Дидро и Вольтер. Памятник должен был изображать победу цивилизации, разума, человеческой воли над дикой природой. Постамент памятника призван был символизировать природу, варварство.

Модель конной статуи Петра выполнена скульптором Этьеном Фальконе в 1768—1770, на то время ему было уже 50 лет. Мастерскую устроили в бывшем Тронном зале деревянного Зимнего дворца Елизаветы Петровны. Каменное здание бывшей конюшни при дворце приспособили для жилья Фальконе.

Голову статуи лепила его ученица Мари Анн Колло, так как самому Фальконе не удавалось угодить Екатерине. Змею по замыслу Фальконе вылепил Фёдор Гордеев.

По эскизу сделали гипсовую модель высотой 5 метров. В 1778 году скульптуру отлили из бронзы.

Отливка статуи осуществлялась под руководством литейных дел мастера Екимова Василия Петровича. По легенде, во время работы лопнула труба, по которой заливалась бронза, и только благодаря стараниям мастера Емельяна Хайлова удалось спасти нижнюю часть памятника. В 1777 году были выполнены верхние части скульптуры, не получившиеся при первой отливке. После отливки Фальконе уехал из России и в дальнейшем архитектурно-планировочные решения и общее руководство осуществлял Юрий Фельтен. На открытие памятника Фальконе так и не был приглашён.

В качестве постамента в окрестностях деревни Конная Лахта был найден Гром-камень. После того, как его извлекли из земли, котлован заполнила вода, и образовался водоём, сохранившийся до настоящего времени. Это Петровский пруд и сейчас находится в черте города Санкт-Петербург. Путь камня до места погрузки был равен 7855 метрам.

Для перевозки были выбраны зимние месяцы, когда почва подмёрзла и смогла выдерживать тяжесть. Эта уникальная операция продолжалась с 15 ноября 1769 года по 27 марта 1770 года. Камень был доставлен на берег Финского залива, где для его погрузки соорудили специальную пристань.

Далее по воде, на специально построенном по чертежу известного корабельного мастера Григория Корчебникова, судне гигантский «Гром-камень» прибыл в Петербург на Сенатскую площадь 26 сентября 1770 года.

Работы по обтёске пьедестала проводились во время движения камня, до тех пор, пока посетившая Лахту Екатерина не запретила его дальнейшую обработку, желая, чтобы камень прибыл в Петербург в своём «диком» виде без утраты объёма. Окончательный вид камень приобрёл уже на Сенатской площади, значительно утратив после обработки свои первоначальные размеры.

Памятник был торжественно открыт 7 августа 1782 года. Это был второй конный памятник русскому царю.

В условном одеянии, на вздыбленной лошади, Пётр изображается как законодатель и цивилизатор. Скульптор изобразил Петра в подчёркнуто динамическом состоянии, одел его в простую и лёгкую одежду. Богатое седло он заменил медвежьей шкурой, которая символизирует нацию, цивилизованную государем. Постамент в виде громадной скалы — символ преодоленных Петром I трудностей, а введённая в композицию змея убедительно объясняется тем, что она изображает «враждебные силы». И только венок из лавра, венчающий голову, да меч, висящий у пояса, указывают на роль Петра как полководца-победителя.

В 1976 году в памятнике были обнаружены трещины и была проведена его реставрация.

Считается, что Мариинский театр начинает историю от 1783 года, когда 12 июля был издан Указ об утверждении театрального комитета «для управления зрелищами и музыкой», а 2 октября оперой Михаила Глинки «Жизнь за царя» торжественно открыт Большой Каменный театр на Карусельной площади, который располагался в здании, позднее перестроенном под Санкт-Петербургскую консерваторию. Театр дал новое имя площади, она дошла до наших дней как Театральная.

В 1859 году, после того, как сгорел расположенный напротив Большого Театр-цирк, на этом месте возвели новое здание под театр, который был назван Мариинским в честь супруги Александра II императрицы Марии Александровны. А в здании Большого театра до 1886 года продолжали идти балеты, которые затем также перенесли в Мариинку, превратив ее в крупный театр оперы и балета.

В 1883—1886 годах монументальное здание Мариинского театра перестраивалось архитектором В. Шретером под наблюдением Николая Бенуа.

Построенное в неоклассическом стиле оно имеет многофигурный силуэт. Весь акцент архитектор сосредоточил на зрительском зале, который по праву считается одним из самых красивых в мире.

Традиционно зал императорского театра оформлялся красным цветом с золотом, но в Мариинском театре использовался цвет морской волны, голубые стены, дополнены синим бархатом и серебряной парчой кресел. Всюду были расставлены лепные украшения и скульптуры. Подчеркивалось это богатство оформления лучами света от многочисленных светильников и трехъярусной люстры с живописным плафоном работы мастера Энрико Фрачиоли.

Занавес создан в 1914 году по рисункам выдающегося театрального художника Александра Головина. В технике изготовления он соединил живопись и аппликацию, а рисунок занавеса повторяет узор платья императрицы Марии Александровны.

Люстра является визитной карточкой Мариинского театра. Она была создана в 1860 году и состоит из 23000 хрустальных подвесок и 230 лампочек. Каждый год ее опускают вниз, чтобы почистить хрусталь и заменить перегоревшие лампочки.

Великолепен плафон с изображением двенадцати нимф в окружении амуров и двенадцати медальонов с портретами драматургов.

Первоначально театр предполагалось использовать для постановки самых разных спектаклей, в том числе и драматических. Именно поэтому в музыкальном театре мы видим портреты Фонвизина и Островского, Гоголя и других русских драматургов XVIII - XIX века.

Зал рассчитан на 1625 мест, глубина сцены 22 метра, ширина 18 метров, высота 25 метров.

За сценой находится настоящий колокол, который звучит во время опер «Борис Годунов» и «Хованщина». В годы борьбы с религией он был сброшен с одной из церквей Санкт-Петербурга и утоплен в Крюковом канале. Позже его подняли со дна и подарили Мариинскому театр.

Из царской ложи есть потайная дверь, ведущая к женским гримеркам. Этим потайным ходом могли пользоваться высокие особы, чтобы поприветствовать понравившихся им балерин. По преданию, таким же образом цесаревич Николай навещал свою фаворитку балерину Матильду Кшесинскую.

Во время реконструкции здания в 1970 году строители вскрыли оркестровую яму и обнаружили в ней слой битого хрусталя. Не разобравшись, для чего он нужен, они выбросили осколки. Позже выяснилось, что благодаря битому хрусталю улучшалась акустика зала.

Считается, что оперу лучше всего слушать с третьего яруса, где самая лучшая акустика, а балет лучше смотреть с первого яруса, отсюда хорошо просматривается рисунок.

Здание Мариинского театра включено в Единый государственный реестр объектов культурного наследия памятников истории и культуры России.

Сейчас театральный комплекс включает в себя основное здание на Театральной площади, концертный зал с 2006 года, вторую сцену на Крюковом канале с 2013 года и филиалы во Владивостоке с 2016 года и Владикавказе с 2017.

На сцене Мариинки состоялись премьеры таких шедевров русской классики как “Руслан и Людмила”, “Борис Годунов” и “Хованщина”, были поставлены и представлены на суд зрителя оперы и балеты Чайковского.

9 ноября 1917 года со сменой власти театр, ставший Государственным, был передан в ведение комиссариата просвещения РСФСР, в 1920 году он стал академическим и с тех пор полностью назывался «Государственный академический театр оперы и балета».
В 1935 году, после убийства первого секретаря Ленинградского обкома ВКП(б) Сергея Кирова, театру было присвоено его имя. 16 января 1992 года театру было возвращено его прежнее название.

Памятник "Чижик-Пыжик" был открыт 19 ноября 1994 года в Санкт-Петербурге во время фестиваля "Золотой Остап" и посвящен герою хорошо известного всем шуточного стишка:

"Чижик-Пыжик, где ты был?
На Фонтанке водку пил.
Выпил рюмку, выпил две -
закружилось в голове".

В 1835 году на другом берегу Фонтанки в доме №6 по инициативе принца Петра Ольденбургского открылось высшее юридическое учебное заведение, училище правоведения. Его учащиеся носили мундиры жёлто-зелёного цвета и пыжиковые шапки. За это гвардейские офицеры называли юных правоведов Чижиками-Пыжиками.
В свободное время курсанты одевали цивильную одежду и не редко посещали трактир в находящемся рядом доме купца Нефёдова. После таких похождений и появилось детское стихотворение-считалочка.

Училище закрылось, а песенка продолжила самостоятельную жизнь. Так появился и сам памятник. Высота бронзовой птички всего 11 сантиметров, вес - 5 килограммов. Авторство принадлежит грузинскому режиссёру, сценаристу Ризо Габриадзе и архитектору Славе Бухаеву.

Памятник за короткое время стал популярен среди туристов. Считается хорошей приметой закинуть монету на постамент Чижика-Пыжика. Если загадать желание и попасть монеткой в постамент, на котором стоит Чижик-Пыжик и монетка остаться лежать на камне, то желание обязательно сбудется. Среди молодожёнов начала существовать другая традиция. Жених на верёвке спускает к птице рюмку, осторожно чокается с её клювом. Это должно обязательно принести счастье в дальнейшей семейной жизни.

У стихотворения есть и продолжение:

"Чижик-Пыжик после пьянки
Похмелился из Фонтанки.
Откачали эту птицу
Только в Боткинской больнице"

Поскольку монеты в сторону памятника летят помногу и часто, под его постаментом постоянно дежурят охотники за "добычей", в конце дня на дне Фонтанки собирают до трёхсот рублей.

Воруют и самого Чижика-Пыжика. С 1994 года его крали семь раз! В конце концов скульптуру прикрепили к постаменту так, что снять птицу стало можно разве что с частью набережной.

Мемориальный музей-квартира А. С. Пушкина расположился в бывшем доме князей Волконских на Мойке и рассказывает о последних месяцах жизни поэта.

Он входит в состав Всероссийского музея А. С. Пушкина и включает в себя шесть музейных объектов. Четыре из них занимают исключительное место в системе пушкинских музеев России и дают полное представление о жизни и творчестве великого поэта.

Два музея располагаются в г. Пушкине: Мемориальный Музей-Лицей, где учился юный Пушкин, и Мемориальный Музей-дача в бывшем доме А. К. Китаевой, где поэт жил с молодой женой с мая по октябрь 1831 года.

В сентябре 1836 года Пушкин и его семья поселились в нижнем этаже дома Волконских в наемной квартире, состоящей из одиннадцати комнат. Здесь 29 января или 10 февраля по новому стилю 1837 года Пушкин скончался, смертельно раненный на поединке с Ж. Дантесом, и тысячи петербуржцев поспешили сюда, чтобы проститься с поэтом.

После смерти поэта дом неоднократно перестраивался. Существенно изменился и архитектурный облик квартиры.

В настоящее время мемориальная квартира поэта воссоздана в своем первоначальном виде на основе плана В.А. Жуковского, свидетельств современников и других исторических документов.

На двух этажах главного здания особняка открыта Основная литературно-монографическая экспозиция «А. С. Пушкин. Жизнь и творчество», где можно увидеть личные вещи поэта, его прижизненные портреты, редкие изобразительные, книжные и рукописные материалы пушкинского времени.

Здесь и письменный стол поэта и его любимое вольтеровское кресло, дорожный ларец и конторка, трости и курительная трубка, чернильница с арапчонком. В комнате жены поэта можно увидеть её портрет, выполненный в 1832 году художником А. П. Брюлловым, а также принадлежавшие ей флакончик для духов, коралловый браслет, кошельки, вышитые бисером и шёлком, и другие памятные вещи.

В музее также хранятся вещи, связанные с дуэлью и кончиной А. С. Пушкина. Жилет, который был на нём в день поединка, локон волос, срезанный с головы покойного по просьбе И. С. Тургенева, посмертная маска работы скульптора С. И. Гальберга, а также подлинный диван, на котором поэт умер 29 января 1837 года.

Уникальная коллекция складывалась на протяжении десятилетий. Это более 200 000 единиц иконографических, мемориальных, изобразительных, историко-бытовых материалов, позволяющих погрузиться в мир русской истории и культуры XVIII–XIX столетий.

В 1997 году Указом Президента Российской Федерации Всероссийский музей А. С. Пушкина отнесен к особо ценным объектам культурного наследия России.

Казанский кафедральный собор (Собор Казанской иконы Божией Матери) был построен на Невском проспекте в 1801—1811 годах архитектором Андреем Воронихиным для хранения чтимого списка чудотворной иконы Божией Матери Казанской.

Первоначально на Невском проспекте стояла каменная придворная церковь Рождества Пресвятой Богородицы в стиле барокко, с деревянным куполом и колокольней над входом. Строили ее с 6 сентября 1733 года по 13 июня 1737 года для хранения храмового образа Казанской иконы Божией Матери, список с чудотворной иконы, обретённой в Казани в конце XVI века и освящение ее состоялось в присутствии императрицы Анны Иоанновны. В 1747—1748 годах живописец Луи Каравак создал храмовый образ «Рождества Богородицы». Здесь в 1773 году венчался цесаревич Павел Петрович. Церковь была местом, где отмечались многие победы русской армии.

В 1799 году императором Павлом I был объявлен конкурс на проект нового собора взамен обветшавшей Рождество-Богородичной церкви. И 27 августа 1801 года в присутствии Александра I заложили новый храм. 1 января 1811 года строительство было окончено и архитектор А. Н. Воронихин, был награждён орденом Святого Владимира 4-й степени. 15 сентября 1811 года собор освятили и старую церковь разобрали.

Перед Воронихиным стояла задача повторить величие собора Святого Павла в Риме, к чему стремился Павел I, с чем замечательно справляется величественная колоннада в 96 колонн, раскрытая в сторону Невского проспекта, а так же купольная часть строения в центре композиции.

Казанский собор — храм русской воинской славы. Летом 1812 года, перед выездом в действующую армию, собор посетил Михаил Илларионович Кутузов. В 1813 году его прах был тут и захоронен. Решётку, ограждающую могилу Кутузова, и мраморную плиту на ней выполнили по рисунку Андрея Воронихина.

Так же в соборе были выставлены для осмотра 107 трофейных французских знамён и штандартов разгромленных французских полков, 93 ключа от крепостей и городов, взятых русской армией.

В 1837 году в честь двадцать пятой годовщины разгрома Наполеона на площади перед Казанским собором были торжественно открыты бронзовые памятники Михаилу Кутузову и Михаилу Барклаю-де-Толли по проекту Василия Стасова. Монументы подчёркивали мемориальное значение Казанского собора как своеобразного памятника подвигам, совершённым русскими воинами во имя Отечества.

В конце XIX века рядом с царским местом, сделанным из финского гранита, под стеклом висело послание Святейшего синода об убийстве Александра II, а на соседней колонне — манифест 1815 года о Священном союзе.

В 1932 году храм был превращён в Музей истории религии и атеизма. Но в 1991 году он вновь стал действующим, однако еще с экспозицией музея, а в 2000 году собор стал кафедральным Санкт-Петербургской епархии Русской православной церкви.

Древнеегипетские сфинксы на Университетской набережной в Санкт-Петербурге появились в разгар египтомании в Европе.

Изначально они стояли во дворе заупокойного храма фараона Аменхотепа III в Фивах, на западном берегу Нила. Аменхотеп III родился в древней столице Египта Фивы, расположенной в 700 км к югу от Средиземного моря. Взошел на престол еще совсем мальчиком, когда ему было около 10 лет и правил приблизительно в 1388 – 1351 годы до нашей эры.

Лица сфинксов являются портретными изображениями Аменхотепа III.
На головах сфинксов — царские платки-клафты с уреями и высокие короны, к подбородкам «привязаны» ритуальные бородки, их спины и грудь украшены имитациями попон из плиссированной ткани. На груди и плечах каждого сфинкса — широкое ожерелье с «бусинами». Массивный хвост загнут вокруг правого бедра каждого.

На груди, меж передних лап сфинксов и по всему периметру плинтов памятников вырезаны иероглифические надписи с титулами Аменхотепа III. В 1912 году их перевел египтолог Василий Васильевич Струве: «Да живет Гор, Могучий телец, воссиявший в правде, установивший законы, успокоивший обе земли. Золотой Гор, телец царей, покоритель девяти луков. Царь Верхнего и Нижнего Египта, владыка обеих земель Небмаатра, отпрыск Ра. Сын Ра, любимый его Аменхотеп — властитель Фив, образ Ра перед обоими Землями. Гор - добрый владыка вечности, которому даны жизнь, постоянство, счастье, здоровье».

Накладные бороды у сфинксов отбиты ещё в древности после смерти фараона.

Петербургские сфинксы по праву могут считаться одними из лучших изображений Аменхотепа III. Каждый из них, весом 23 тонны, имеет 5,24 метра в длину и 4,50 метра в высоту.

После похода Наполеона в Египет в начале 19 века в Европе началась мода на все восточное и в первую очередь на произведения искусства и архитектуру.
В 1819-1828 годах искатель древностей Янис Атанази на раскопках в Луксоре обнаруживает два колоссальных сфинкса, выполненных из розового гранита. Его экспедиция была профинансирована британским генеральным консулом в Египте Генри Солтом и англичанин выставляет сфинксов на продажу.
Их увидели 20 июня 1829 года француз Жан-Франсуа Шампольон и наш соотечественник Андрей Николаевич Муравьёв. И пока Муравьев преодолевал бюрократические сложности англичанин продает сфинксы во Францию.
Спасла положение очередная июльская французская революция 1830 года. Она продолжалась не долго, но за это время русские сумели сторговаться о приобретении сфинксов за 64 тысячи рублей.

В 1832 году сфинксы прибыли в Санкт-Петербург.
Для перевозки зафрахтовали итальянское парусное парусное судно «Буэна Сперанца», что означает «Добрая надежда». Грузили тяжелых сфинксов очень аккуратно при помощи подъемного крана из пальмовых бревен, но лебедки запутались и первая скульптура упала и сильно ударилась о палубу судна. От головы откололись куски гранита, осталась отметина от троса. Со вторым сфинксом все обошлось.

Первые два года они провели во дворе Академии художеств. Столько времени ушло на создание пристани у её стен, архитектором которой стал Константин Тон. Своё место на набережной сфинксы заняли в 1834 году.

Существует легенда, что эти статуи могут в течение дня «менять» выражение своих лиц. С утра до полудня они спокойные и безмятежные, а затем становятся зловещими и угрожающими. А так же, если погладить сфинкса, он станет покровителем и будет стеречь ваше добро. Многие утверждают, что желания, загаданные у пристани рядом с сфинксами, исполняются.

В 2002 году впервые за всю историю памятников осуществлён полноценный проект по реставрации сфинксов, в результате которого удалось очистить памятники, получить объективную информацию, касающуюся биологического и химического характера загрязнений, предотвратить неизбежные процессы разрушения гранита из-за вредного для древних памятников климата России.

Зимний дворец, который мы видим сейчас, архитектурное совершенство зодчего Растрелли, уже пятое здание, построенное в в 1754—1762 годах и с 1762 по 1904 год служившее официальной зимней резиденцией российских императоров.

В 1904 году Николай II перенёс постоянную резиденцию в Александровский дворец в Царском Селе. С октября 1915 года до ноября 1917 года во дворце работал госпиталь имени царевича Алексея Николаевича.

С июля по ноябрь 1917 года во дворце размещалось Временное правительство. В январе 1920 года во дворце открыт Государственный музей революции, разделявший здание с Государственным Эрмитажем вплоть до 1941 года.

В настоящее время Зимний дворец вместе с Эрмитажным театром, Малым, Новым и Большим Эрмитажами составляет единый комплекс "Государственный Эрмитаж".

Здание дворца имеет 1084 комнаты, 1476 окон, 117 лестниц. Длина по фасаду со стороны Невы — 210 метров, со стороны Адмиралтейства — 175 метров, высота 23,5 метра. В 1844 году Николаем I издается указ, которым устанавливается высота 23,47 м максимальной для строительства в Санкт-Петербурге жилых частных зданий. Таким образом, Зимний дворец является «Небесной линией Санкт-Петербурга».

Это трёхэтажное здание в плане имеет форму каре из 4 флигелей с внутренним двором и три фасада, обращённых к Неве, Адмиралтейству и Дворцовой площади. Главный фасад, обращённый к Дворцовой площади, прорезан аркой парадного проезда. Имеет полуподвальный этаж и многочисленные антресольные этажи. В 1840-х годах в здании была устроена уникальная система отопления из 86 пневматических печей расположенных в подвалах. В 1886 году Зимний дворец был электрифицирован.

Фасады дворца несколько раз меняли цвет. Первоначально он был очень лёгкой охристой окраски с белым декором. В 1880-е годы при Александре III дворец перекрашивается с добавлением красного пигмента в слабую терракотовую тональность. Такой цвет оставался до конца 1920-х годов. Далее предпринята попытка окраски дворца масляной краской оранжевого цвета с выделением белой краской. И только в 1947 году было принято решение об окраске стен дворца окисью хрома с добавлением изумрудного пигмента; колонн, карнизов, междуэтажных тяг и обрамлений окон — белым цветом; лепного декора, картушей, капителей — охрой, при этом скульптуру было решено оставить чёрной.

Начиналось строительство при Елизавете Петровне, но она не дожила до окончания и принимал работу 6 апреля 1762 года уже Пётр III. Летом 1762 года Петра III свергли с престола и заканчивалось строительство Зимнего дворца уже при Екатерине II.

Императрица отстраняет от работ Растрелли, поручает отделку интерьеров Бецкому и лично руководит реконструкцией.

По первоначальной, сделанной Растрелли, планировке дворца самые большие парадные залы находились во 2 этаже и выходили окнами на Неву. Путь к «Тронному» залу начинался с востока — с «Иорданской» или, как она прежде называлась, «Посольской» лестницы. В юго-западном крыле Растрелли поместил дворцовый театр «Оперный дом». Кухни и прочие службы занимали северо-восточное крыло, а в юго-восточной части между жилыми покоями и устроенной в восточном дворе «Большой церковью» была перекинута галерея.

В 1763 году императрица переместила свои покои в юго-восточную часть дворца, под своими комнатами она приказала разместить покои своего фаворита Г. Г. Орлова. В северо-западном крыле был обустроен «Тронный зал», перед ним помещение для ожидания — «Белый зал». Позади разместили столовую. К ней примыкал «Светлый кабинет». За столовой следовала «Парадная опочивальня», библиотека, кабинет, будуар, две спальни и уборную.

В 1764 году Екатерине II были переданы из Берлина 317 ценных картин, положивших начало собраниям Эрмитажа, сегодня здесь сохранилось 96 полотен.

В 1783 году по указу Екатерины был произведён слом дворцового театра.

В 1790-х годах была создана галерея-перемычка Эрмитажа с Зимним дворцом — «Аполлонов зал».Тогда же Кваренги возводит и новый «Тронный (Георгиевский)» зал, открытый в 1795 году. Старый тронный зал был переделан на ряд комнат, предоставленных для покоев только что женившемуся великому князю Александру. На месте бывших растреллиевских пяти залов Антикамер были созданы Аванзал, Мраморная галерея и Концертный зал.

В 1826 году перед Георгиевским залом построили Военную галерею, в которой разместились 330 портретов генералов-участников войны 1812 года и оформили «Фельдмаршальский», «Петровский» и «Гербовый» залы.

Каждый дворцовый зал является самостоятельным шедевром и достоин внимания.

Боевой корабль 1-го ранга «Аврора» пришвартован у Петроградской набережной напротив Нахимовского военно-морского училища.

В 1881 году Балтийскому заводу были заказаны три «карапасных» крейсера: «Диана», «Паллада», «Аврора», прототипом которых являлся новейший английский крейсер «Тэлбот». Название «Аврора», в честь богини утренней зари, перешло от фрегата, который отличился во времена Крымской войны 1853-1856 гг.
Будучи заложенным в 1897 году, уже через три года крейсер «Аврора» 11 мая 1900 года в 11:15 в присутствии императора Николая II и императриц Марии Фёдоровны и Александры Фёдоровны был торжественно спущен на воду. И в мае 1905 года состоялось боевое крещение экипажа корабля в количестве 570 человек на Дальнем Востоке в Цусимском сражении.

После возвращения на Балтику крейсер Аврора некоторое время ходил как учебный корабль, где проходили практику гардемарины. С 1906 по 1912 гг. крейсер побывал в портах многих стран мира.

С начала Первой Мировой войны «Аврора» принимает участие в боевых действиях, получает значительные повреждения в боях и в конце 1916 года отправляется на ремонт в г. Петроград. Узнав об этом, капитан 1-го ранга М. И. Никольский написал донесение, в котором указывал на возможное агитационное влияние на команду крейсера. В нём он писал: «Команда, благодаря своей сплочённости из самой надёжной во время войны станет самой ненадёжной. Почва для этого самая благоприятная — долгая стоянка в Петрограде у завода». Однако предупреждению не вняли и 27 февраля 1917 года он и старший офицер Огранович были жестоко убиты матросами по требованию рабочих завода.

После выступления на крейсере видных пропагандистов М. И. Калинина и В. Володарского пост командира занял бывший минный офицер лейтенант Н. К. Никонов. Почти ежедневно на «Авроре» проводили митинги и собрания, команда участвовала во всех мероприятиях, организованных большевиками. Ремонт крейсера отошёл на второй план и стал вялотекущим.

К утру 25 октября в руках большевиков находились основные стратегические пункты Петрограда. Оставалось захватить Зимний дворец. Сигналом должны послужить выстрел Петропавловской крепости и пара холостых выстрелов «„Авроры“. Но очевидец тех событий Джон Рид в книге «Десять дней, которые потрясли мир» пишет, что выстрелы не были холостыми, "Тротуар под нашими ногами был засыпан штукатуркой, обвалившейся с дворцового карниза, куда ударило два снаряда с «Авроры»".

28 ноября 1917 года «Аврора», окончив ремонт, перешла в состав 2-й бригады крейсеров. Оставаясь боевой единицей, крейсер совершил еще несколько заграничных походов. Последним дальним походом «Авроры» стало третье в истории крейсера плавание вокруг Скандинавского полуострова, благополучно завершившееся в августе 1930 года. После этого крейсер за пределы Балтийского моря не выходил. Было мнение к 1941 году «Аврору» исключить из списков флота, но помешала война.

С 3 сентября 1941 года «Аврора» начала активные боевые действия, защищая подходы к Ленинграду со стороны Кронштадта. При авианалете в октябре 1941 года корабль получает серьезные повреждения, его начинает кренить. Он садится на грунт и в полузатопленном положении «Аврора» продолжает отбивать вражеские бомбардировки до самого снятии блокады.

В августе 1944 года было принято постановление, по которому «Аврору» надлежало установить у Петроградской набережной в качестве музея-памятника истории флота и учебного судна Ленинградского Нахимовского военно-морского училища.

К концу 70-х годов корпус крейсера пришёл в аварийное состояние и для того, чтобы сберечь уникальный памятник морской техники и истории, было решено заменить подводную часть крейсера.

Она была демонтирована, котлы заменены макетами, но машина была сохранена. Часть брони корабля направили на изготовление памятных сувениров. Остальная часть крейсера утилизована не была и находится по сей день в полузатопленном состоянии у н.п. Ручьи Кингисеппского района.

Весной 1987 года на крейсер прикрепили части подлинного корпуса, установили надстройки, мачты и трубы. Реконструкция помещений проводилась в целью максимального воссоздания их первозданного вида. К августу 1987 года восстановление крейсера было окончено.

На борту «Авроры» в ходе ремонта создана музейная экспозиция, посвящённая крейсеру, как участнику трёх войн: Русско-японской, Первой мировой и Великой Отечественной.

К июлю 2018 года на «Авроре», по архивным фотографиям и чертежам, восстановлен православный корабельный храм, упразднённый в 1917 году. В дни церковных праздников и выходные в нём проводятся богослужения.

Сегодня в музее хранится более 500 уникальных экспонатов. Экспозиция расположена в шести помещениях корабля, в том числе в боевой рубке, котельном и машинном отделениях.